«Развитие творчества детей дошкольного возраста
посредством театрализованной деятельности»
Воспитатель первой
квалификационной категории
Зеренкова Ирина Андреевна
г. Кемерово МАДОУ №219
"Театр – искусство прекрасное.
Оно облагораживает, воспитывает человека.
Тот, кто любит театр по - настоящему,
всегда уносит из него запас мудрости и доброты”.
К.С.Станиславский
Актуальность.
На всех этапах становления педагогики, проблема развития детского творчества, имеющая большое педагогическое и социальное значение, не теряла своей актуальности. Значение театрализованной деятельности в развитии ребёнка трудно переоценить. Театр радует детей, развлекает и развивает их, им нравится общаться, они учатся творчески мыслить, анализировать, ощущать себя в ином мире.
Именно поэтому театрализованную деятельность так любят дети. В театрализованной игре осуществляется эмоциональное развитие: дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы их внешнего выражения. Велико значение театрализованной игры и для речевого развития (совершенствование диалогов и монологов, освоение выразительности речи). Наконец, театрализованная игра является средством самовыражения и самореализации ребенка. Театральная деятельность позволяет ребёнку решать многие проблемные ситуации опосредованно от лица какого – либо персонажа. Это помогает преодолевать робость, неуверенность в себе, застенчивость, позволяет развивать память, внимание, воображение, инициативность, самостоятельность и речь.
Таким образом, театрализованная деятельность способствует всестороннему развитию личности, умеющей творчески мыслить, самостоятельно принимать решения и находить выход из сложившихся ситуаций; проявлению таланта, формированию нравственных позиций по отношению к сверстникам и старшим, а значит, облегчает вхождение ребёнка в сложный социальный мир.
Предлагаемая разработка предназначена для детей старшего дошкольного возраста. У детей 5-6 лет жизни уже сформированы основные речевые, поведенческие, музыкальные, двигательные навыки. В этом возрасте ребёнок может легко оказаться от сиюминутного желания и подчиниться требованию выполнения взятой на себя роли.
Цель - развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства.
Задачи:
Создать благоприятные условия для развития творческой активности детей, участвующих в театрализованной деятельности.
Познакомить детей с различными видами театров (кукольный, драматический, музыкальный, детский, театр зверей и др.).
Развитие любознательности инициативности, способности к творческому самовыражению.
Совершенствовать артистические навыки детей в плане переживания и воплощения образа, а также их исполнительские умения.
Приобщить детей к театральной культуре, обогатить их театральный опыт: знания детей о театре, его истории, устройстве, театральных профессиях, костюмах, атрибутах, театральной терминологии.
Развить у детей интерес к театрально-игровой деятельности.
Этапы работы:
1. Изучить книгу «Театрализованные занятия в детском саду» М.Д. Маханева.
2. Изучить журнал «Воспитатель в ДОУ» по теме опыта.
3. Изучить статьи в интернете по теме «Театрализованная деятельность в дошкольном возрасте».
4. Подготовить предметно-пространственную среду с учётом возрастных особенностей детей.
5. Составить перспективный план работы.
Ожидаемый результат:
- в процессе театрализованной игры пополнятся знания детей об окружающем мире;
- разовьются психические процессы: внимание, память, восприятие, воображение;
- активизируется и совершенствуется словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, темп, выразительность речи;
-совершенствуется моторика, координация, плавность, переключаемость, целенаправленность движений;
-стимулируется развитие творческой, поисковой активности, самостоятельности;
- участие в театрализованных играх доставит детям радость, вызовет активный интерес, увлечет их.
Формы работы с детьми:
игра
импровизация
инсценировки и драматизация
объяснение
рассказ детей
чтение воспитателя
беседы
просмотр видеофильмов
разучивание произведений устного народного творчества
обсуждение
наблюдения
словесные, настольные и подвижные игры.
пантомимические этюды и упражнения.
Оборудование:
1.Театральная ширма
2.Разные виды кукольных театров:
- пальчиковый
- конусный
- теневой
- фланелеграф
- магнитный
- масочный
- варежковый
- игрушечный (резиновые, деревянные, мягкие куклы)
3. Ноутбук, колонки.
4. Костюмы
Используемая литература при работе над данной темой:
1. Выготский Л.С. «Обучение и развитие в дошкольном возрасте»
2. Э.Г. Чурилова «Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников» Москва: «Владос» 2001.
3. А.В. Щеткин «Театральная деятельность в детском саду» Москва: «Мозаика – Синтез» 2007.
4. Н.Ф. Сорокина «Играем в кукольный театр» Программа «Театр –Творчество –Дети». Москва 2002.
5. И.П. Посашкова «Оганизация творческой деятельности детей 3-7 лет». Волгоград 2009
6. 1. Доронова, Т.Н. Играем в театр/ Т.Н. Доронова, - М.: Просвещение. 2005
7. 2. Маханева, М.Д. Театрализованные занятия в детском саду. / М.Д. Маханева, - М.: Посвещение. 2005
8. 3. Щеткин, А.В. Театрализовання деятельность в детском саду. / А.В. Щеткин, - М.: Просвещение 2007.
9. М.Д. Маханёва «Театрализованные занятия в детском саду».
Журнал «Воспитатель в ДОУ»:
«Театрализованная деятельность в работе с детьми раннего возраста» (№6/2010г.)
«Играем с детьми раннего возраста» (№3/2013г.)
«Театрализованная деятельность в детском саду» (№6/2009г.)
«Игры-драматизации в развитии восприятия художественной литературы младшими дошкольниками» (№1/2013г.)
«Театрализованные игры и упражнения для младших дошкольников» (№4/2009г.)
«Театрализованные игры в среднем дошкольном возрасте» (№9/2010г.)
«Развитие творческой активности дошкольников средствами театрально-игровой деятельности» (№9/2010г.)
«Развитие творчества в театрализованных играх» (№11/2012г.)
Статьи в интернете:
«Театрализованные игры в ДОУ» О.В.Акулова. (portal-slovo.ru/Дошкольное образование/36458.php)
Проект «Развитие коммуникативных способностей у детей дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности». (ozreksosh.ru).
Проект по театрализованной деятельности с детьми 4-7 лет «Формирование творческих способностей детей дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности». (Зернова Е.Н., Чурина О.И.) - «Театрализованные игры в детском саду». (nashideto4ki.ru›…teatralizovannye…v_detskom_sadu…)
Месяц Тема, занятие Методические рекомендации Цели и задачи
Сентябрь Мир театра. Презентация «История возникновения театра» Развивать у детей интерес к театральному искусству.
Познакомить детей с различными видами театра.
Познакомить ребят с правилами поведения в театре и профессией актера, который управляет куклами. Расширять интерес детей к активному участию в театральных играх.
«За кулисами» Знакомство с театральными профессиями и их важностью.
Театральные игры Сюжетно-ролевая игра «Театр».
Разнообразный мир театра Показ разнообразия театров (теневой, настольный, кукольный и т. д)
Октябрь Мимика Жесты Упражнения: «Изобрази эмоцию» («Радость»; «Огорчение»; «Гнев»)
«Позови движением»
«Приглашение на танец» Познакомить с основами актёрского мастерства.
Учить изображать эмоциональное состояние персонажа.
Познакомить с темпом и ритмом. Учить чётко, произносить слова и предложения с различной интонацией (вопрос, просьба, удивление, грусть, страх и т.д.).
Развивать пластику движения, речь, логическое мышление, воображение.
Воспитывать интерес к театральной деятельности.
Развиваем умение концентрироваться на предмете и копировать его через движения;
развиваем сценическую раскрепощённость.
Развитие слуха и чувства ритма у детей.
Сила голоса и речевое дыхание Игры и упражнения на опору дыхания: «Птичий двор», «Эхо»
Дыхательная гимнастика:
«Маятник»; «Задуть свечу»;
Пантомима
игра «Вьюга»;
упражнения на развитие сенсомоторики;
Слух и чувство ритма. игра «Лиса и волк»;
игра «Ловим комариков»;
игра «Волшебный стул»;
Ноябрь Сценическая пластика
игра «Не ошибись»;
игра «Если гости постучали»;
пальчиковые игры «Бельчата»; Развиваем умение передавать через движения тела характер животных. Развиваем умение владеть собственным телом; управлять собственными мышцами. Знакомство с миром чувств и эмоций;
Развиваем умение передавать через движения тела характер животных.
Знакомство с миром чувств и эмоций;
развиваем умение передавать чувства и эмоции, учимся овладевать ими.
Формируем правильное четкое произношение (дыхание, артикуляцию, дикцию); развиваем воображение; расширяем словарный запас
Расслабление мышц
этюд на расслабление мышц «Штанга»;
игра «Волк и овцы»;
Чувства, эмоции этюд «Отряхнем руки»;
этюд «любимая игрушка»;
этюд «Кривое зеркало»
Культура и техника речи Игры ««Фраза по кругу», «Фантазии о...»
Декабрь Инсценировка шуток-малюток Артикуляционная гимнастика;
Игра «Птицелов»;
пальчиковые игры
Работа над развитием речи, интонацией, логическим ударением.
Формируем правильное четкое произношение (дыхание, артикуляцию, дикцию);
Развиваем воображение; расширяем словарный запас.
Игры и упражнения на создание игровой мотивации.
Знакомство с русскими народными костюмами.
Ай-да ребята! Изготовление настольного театра, с использованием игрушек из киндер-сюрприза
«Чудесное перевоплощение» Беседа с детьми. Ряженье в костюмы. Имитационные этюды. Отгадывание загадок.
«Пойми меня» Отгадывание загадок. Беседа. Игровые упражнения. Загадки, игры
Январь «Ну-ка встанем все в кружок….» игры-импровизации Продолжать учить детей импровизировать под музыку; развивать фантазию, ассоциативное мышление; формировать эстетическое восприятие природы; развивать память физических ощущений.
Показать детям, что каждый человек индивидуален и имеет свои интересы и предпочтения.
Учить связно и логично передавать мысли.
Одну простую сказку хотим мы…. Рассказываем про любимые игры и сказки
«Волк и семеро козлят» «Волк и семеро козлят» чтение, пересказ.
Февраль «А представьте себе…» Подойти к стулу и рассмотреть его, как будто это - королевский трон, цветок, костёр…Передать друг другу книгу, как будто это – бомба, кирпич, хрустальная ваза…Взять со стола нитку, как будто это –змея, горячая картошка, пирожное; Вызвать у детей радостный эмоциональный настрой; развивать элементарные навыки мимики и жестикуляции; учить детей интонационно проговаривать фразы; развивать воображение.
Организация выставки и награждение грамотами и призами победителей конкурса;
Развивать правильное речевое дыхание;
Воспитывать умение владеть своим вниманием, развивать фантазию и воображение детей.
Драматизация Показ сказки «Волк и семеро козлят» для младшей группы.
Рисуем театр Совместная деятельность детей и родителей (конкурс рисунков «В театре»)
«Вечер с бабушкой Загадушкой » Отгадывание загадок. Заучивание скороговорок.
Март Самостоятельная театральная деятельность, Драматизация сказок, настольный и кукольный театр. Развивать воображение, фантазию детей, дать возможность детям проявить себя наедине с куклой и совместно с друзьями.
Развиваем игровое поведение, готовность к творчеству; развиваем коммуникативные навыки, творческие способности, уверенность в себе.
Учить характерной передаче образов движениями рук, пальцев.
Закреплять в речи детей понятие «пантомима»
Побудить детей импровизировать и самих придумывать сюжет для театра.
Освоение навыков владения данным видом театральной деятельности.
Театральные игры «Что изменилось?»
«Поймай хлопок»
«Тень»
«Веселые обезьянки»
«Супер пальчики» «Ладушки, ладушки», «Пальчики гуляют», и т.д
Сочиняем сказку сами. Демонстрация театра на фланели.
Апрель Подготовительный Чтение и пересказ сказки «Гуси-лебеди» Учить связно и логично передавать мысли.
Совершенствовать выразительность мимики, жестов, голоса при драматизации сказки.
Развивать внимание, память, дыхание; воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками.
Подготовительный Изготовление элементов костюмов, декораций, афиш, билетов
Репетиция Подготовка к спектаклю. Заключительная репетиция.
Постановка театра Спектакль «Гуси-лебеди». Показ для родителей.
Май Театрализованные игры Театрализованные игры «Веселые обезьянки», «Поварята», «И я тоже!», «Угадай, что я делаю?». Развитие дикции; разучивание новых скороговорок; введение понятия «рифма», упражнять в придумывании рифмы к словам.
Развивать способности детей понимать эмоциональное состояние другого человека и уметь адекватно выразить свое.
«Зазеркалье» Передать эмоциональное состояние другого человека
У страха глаза велики Чтение, пересказ сказки.
Раз, два, три, четыре, пять – стихи мы будем сочинять Придумывание рифмы к словам.
План самообразования воспитателя средней группы Исаевой Ю.Е на 2018-2019 учебный год на тему «ТЕАТРАЛИЗОВАННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ – КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ КРЕАТИВНОЙ ЛИЧНОСТИ РЕБЕНКА».
Тема: «Театрализованная деятельность – как средство развития креативной личности ребенка».
Актуальность
В динамичном, быстро меняющемся мире, общество значительно чаще переосмысливает социальный заказ ДОУ, корректирует или коренным образом изменяет цели и задачи образования.
Главная цель, которая раньше определялась как формирование основ всесторонне и гармонично развитой личности, воспитание людей, владеющих основами наук, сейчас видится в том, чтобы сделать акцент на воспитание личности активной, творческой, осознающей глобальные проблемы человечества, готовой посильно участвовать в их решении.
Сейчас необходимы люди, мыслящие не шаблонно, умеющие искать новые пути решения предложенных задач, находить выход из проблемной ситуации. Появилось новое модное определение - креативность.
Креативность охватывает совокупность мыслительных и личностных качеств, способствующих становлению способности к творчеству. Это способность порождать необычные идеи, отклоняться в мышлении от традиционных схем, быстро разрешать проблемные ситуации. А для развития креативности необходим творческий процесс.
Творческие способности являются одним из компонентов общей структуры личности. Развитие их способствует развитию ребёнка в целом. Именно театральная деятельность является уникальным средством развития творческих способностей.
Театральная деятельность и развитие творческих способностей человека составная часть социально – экономических и духовных направлений современного общественного устройства. Слово «творчество» в общественном смысле означает искать, изображать нечто такое, что не встречалось в прошлом опыте, индивидуальном и общественном. Творческая деятельность – это деятельность, рождающая нечто новое; свободное искусство по созданию нового продукта, несущего в себе отражение личностного «я». Творчество – это не только создание нового в материальной и духовной культуре, но и совершенствование человеком самого себя, прежде всего в духовной сфере.
Творческие способности – далеко не новый предмет исследования. Проблема человеческих способностей вызывала огромный интерес людей во все времена. Однако в прошлом у общества не возникало особой потребности в овладении людей творчеством. Талантливые люди появлялись как бы сами собой, стихийно создавали шедевры литературы и искусства, делали научные открытия, изобретали, удовлетворяя тем самым потребности развивающегося человеческого общества.
В наше время ситуация коренным образом изменилась. Жизнь в эпоху научно – технического прогресса становится всё разнообразнее и сложнее.
И она требует от человека не шаблонных, привычных действий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем. Если учесть тот факт, что доля умственного труда почти во всех профессиях растёт, а всё большая часть исполнительской деятельности перекладывается на машины, то становится очевидным, что творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта и задачу их развития – одной из важнейших задач в воспитании современного человека. Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством – результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперёд человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения.
Каждый ребенок – актер от природы, причем хороший актер, который живет эмоциями, еще не ограниченными взрослением. Какой малыш не мечтал хотя бы однажды, чтобы его любимые игрушки, ставшие лучшими друзьями, ожили и заговорили? Чтобы они смогли рассказать о себе, стать настоящими партнерами по играм. Но, оказывается, чудо "живой" игрушки все-таки возможно! Играя, ребенок бессознательно накапливает целый «банк жизненных ситуаций», а при умелом подходе взрослого, где воспитательные возможности театрализованной деятельности широки, знакомит детей с окружающим миром через образы, краски, звуки, а поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения. Но не менее важно, развитие эмоциональной сферы ребенка, сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события, являются источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятия зажатости, обучения чувствованию и воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театральная деятельность.
Актуальность моих исследований в том, что театрализованные игры являются благоприятной средой для творческого развития способностей детей, так как в ней особенно проявляются разные стороны развития ребенка. Эта деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов, побуждает к мышлению.
Цель: сделать жизнь воспитанников интересной и содержательной, наполненной радостью творчества. Каждый ребёнок талантлив изначально, театр даёт возможность выявить и развить в ребёнке то, что заложено в нём от рождения. Чем раньше начать работу с детьми по развитию их творческих способностей средствами театрального искусства, тем больших результатов можно добиться.
Задачи:
Изучение теоретического и практического опыта по данной теме.
Создание условий для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности ( организация и оформление развивающей предметно-пространственной театральной среды).
Знакомство с основами театральной культуры, с основными видами театрального искусства.
Работа над культурой и техникой речи детей.
Работа над этюдами, постановкой спектаклей.
Обеспечение условиями для взаимосвязи театрализованной деятельности с другими видами совместной деятельности, свободной деятельности педагога и детей в едином педагогическом процессе.
Дата начала работы над темой сентябрь 2018 года.
Предполагаемая дата окончания работы май 2019 года.
Форма работы
Срок
Результат
Изучение
научной, методической
литературы.
Сентябрь- Май
1.Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание, 2005.-N4.
2.Антипина Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду.-М., 2013.
3. Артемова Л. В. Театрализованные игры дошкольников. М., 2011
4. Губанова Н. Ф. Театрализованная деятельность дошкольников. М., 2007.
5. Жданова В. А. Театрализованная деятельность в детском саду. // Воспитатель №6, 2009.
6. Журнал «Театр и дети» Буренина А. И. СПб., 2008.
2004.
7. Маханева М. Д. Занятия по театрализованной деятельности в детском саду. М., 2009.
8. Фурмина Л. Театр-дома// Дошкольное воспитание №12, 2009.
Беседа
«Разнообразие театров»
Работа с родителями
Октябрь
Развивать и поддерживать интерес к театрализованной игре, развивать воображение, творчество. Познакомить с многообразием кукольных театров.
Мимика – «Подбери маску»
Жесты – этюды на выразительность жестов.
Пантомимика – игра «Походка»
Ноябрь
Набор карт с изображением различных эмоциональных состояний.
Учить разыгрывать несложные представления, применяя для воплощения образа выразительность жестов.
Учить детей, не говоря ни слова, с помощью языка выразительных движений показывать своё настроение
Игры с разными видами театров «Придумай сказку».
Чтение зимних стихотворений наизусть – основа актёрского мастерства.
Декабрь
Развивать и поддерживать интерес к театрализованной игре, развивать воображение, творчество.
Продолжать учить рассказывать стихотворения выразительно, проникновенно.
Инсценировка сказки
Театральные игры
Январь
«Петушок и бобовое зернышко»
«Угадай по звуку» «Зверята»,«Где мы были,мы не скажем, а что делали - покажем» и т.д.
Театрализованные этюды
Февраль
«Зимушка, зима!»
Работа с родителями
Март
Игра драматизация
Апрель
По сказки «Муха Цокотуха».
Отчет.
Май
Отчет о проделанной работе по теме «Театрализованная деятельность – как средство развития креативной личности ребенка».
Анкетирование родителей на тему: «Театр и дети»
Цель: выяснить отношение родителей к театру (кинотеатру).
1. Посещаете ли вы со своим ребёнком театр, кинотеатр?
- да
- нет
2. Для чего вы посещаете:
- расширить кругозор ребёнка
- развлечься, отдохнуть
- случайное посещение
3. Когда вы последний раз были в театре:
- в этом году
- год назад
- не помню когда
4. Когда по телевидению показывают детский фильм, спектакль, мультфильм, вы:
Разрешаете смотреть ребёнку
- переключаете на другой канал
- смотрите вместе с детьми
5. Как вы относитесь к тому, что в детский сад приезжают выступать артисты цирка, театра?
- положительно
- отрицательно
Работа с родителями
Консультация для родителей: «Роль театрализованных игр в развитии
речи детей дошкольного возраста».
«Каков ребёнок в игре, таков во многом он будет
в работе, когда вырастет. Поэтому воспитание
будущего деятеля происходит, прежде всего, в игре.
и вся история отдельного человека как деятеля
и работника может быть представлена в развитии игры
И в постепенном переходе её в работу…»
А.С. Макаренко
Дошкольное возраст – уникальный период развития человека, обладающий своеобразной логикой и спецификой; это особый мир со своим языком, образом мышления, действиями. Как мы постигаем мир дошкольного детства? Как открываем его влияние на развитие ребёнка? Прежде всего, через самые разнообразные детские игры.
Игра – ведущий в этом возрасте вид деятельности, создающий наиболее благоприятные условия для психического и личностного развития ребёнка, поскольку в процессе игры он сам стремится научиться тому, чего ещё не умеет. Игра – это не просто развлечение, это творческий, вдохновенный труд ребёнка, это его жизнь. В процессе игры ребёнок познаёт не только окружающий мир, но и себя самого, своё место в этом мире. Играя, малыш накапливает знания, развивает мышление и воображение, осваивает родной язык, и, конечно же, учится общению.
Речь, во всём её многообразии, является необходимом компонентом общения, в процессе которого она, собственно, и формируется. Важнейшей предпосылкой совершенствования речевой деятельности дошкольников является создание эмоционально благоприятной ситуации, которая способствует возникновению желания активно участвовать в речевом общении. И именно театрализованная игра помогает создать такие ситуации, в которых даже самые необщительные и скованные дети вступают в речевое общение и раскрываются.
Среди творческих игр особенной любовью детей пользуются игры в “театр”, драматизации, сюжетами которых служат хорошо известные сказки, рассказы, театральные представления.
Участвуя в театрализованных играх, дети знакомятся с окружающим миром через образы, краски, звуки. Театрально-игровая деятельность обогащает детей новыми впечатлениями, знаниями, умениями, развивает интерес к литературе, активизирует словарь, способствует нравственно-этическому воспитанию каждого ребенка.
Велико значение театрализованной игры для речевого развития (совершенствование диалогов и монологов, освоение выразительности речи). В театрализованной игре осуществляется эмоциональное развитие: дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы их внешнего выражения, осознают причины того или иного настроя, игра является средством самовыражения и самореализации ребенка.
Участвуя в театрализованных играх, дети отвечают на вопросы кукол, выполняют их просьбы, дают советы, входят в образ, перевоплощаются в него, живут его жизнью. Поэтому, наряду со словесным творчеством драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества. Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал. Это словесное творчество детей, нужное и понятное самим детям.
Умело поставленные воспитателем вопросы при подготовке к игре побуждают детей думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. Это способствует совершенствованию умственного развития и тесно связанному с ним совершенствованию речи.
В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, звуковая сторона речи. Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, ребенок начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется. Увиденное и пережитое в самодеятельных театральных представлениях расширяет кругозор детей, вызывает потребность рассказывать о спектакле своим друзьям и родителям. Все это, несомненно, способствует развитию речи, умению вести диалог и передавать свои впечатления в монологической форме.
Известный всем нам писатель Джанни Родари утверждал, что «именно в игре ребёнок свободно владеет речью, говорит то, что думает, а не то, что надо. Не поучать и обучать, а играть с ним, фантазировать, сочинять, придумывать – вот, что необходимо ребёнку».
Развитие речи теснейшим образом связано с формированием мышления и воображения ребёнка. Постепенно складывающееся умение составлять простейшие, но интересные по смысловой нагрузке и содержанию рассказы, грамматически и фонетически правильно строить фразы, композиционно оформлять их содержание способствует овладению монологической речью, что имеет первостепенное значение для полноценной подготовки ребёнка к школьному обучению. Также в дошкольном возрасте постоянно увеличивается словарный запас ребёнка, но его качественное преобразование целиком опосредовано участием взрослых.
Таким образом, участвуя в театрализованных играх, дети становятся более раскрепощёнными, открытыми, улучшается их речь и взаимопонимание.
Консультация для родителей «Как поддержать интерес к театру»
Вряд ли найдется хоть один человек, который бы за свою жизнь ни разу не попал в мир декораций, костюмов и софитов. А если эта встреча произошла в далеком детстве, театр неизменно ассоциируется с праздником. Но перед походом в театр родителей начинают одолевать сомнения правильно ли они выбрали возраст для начала приобщения малыша к театру, что сделать, чтобы самые важные первые впечатления были только положительным?, хватит ли малышу терпения и внимания на весь спектакль, не будет ли он мешать артистам и другим детям? И как все спланировать, чтобы поход удался?
Зачем малышу театр?
Детский театр - уникальное место, где создана особая атмосфера сказки. Попав в театр, малыш искренне верит в происходящее на сцене, полностью растворяясь в театральном действе. Воспринимая игру как жизнь, ребенок не делает различий между развлечениями и обычными действиями. Например, когда чистит зубы или кормит куклу, убирает игрушки или ведет бой с саблезубым тигром, все это он делает играя Театр обладает удивительной способностью влиять на детскую психику "играючи". Малыш вливается в действие на сцене, сопереживает героям, активно помогает вершить добрые дела. Ребенок подражает мимике, голосовым интонациям, движениям актеров. Вследствие положительного эмоционального настроя, появляющегося во время спектакля, ребенок легко усваивает новые поведенческие модели, достойные подражания, а действия отрицательных героев воспринимает адекватно ситуации. Театр может стать вашим другом в воспитательном процессе. Ожившие книжные герои приобретают "вес" в глазах малыша, ему проще отделить хорошее от плохого, так как к знакомому сюжету присоединяются живая речь с нужными оттенками голоса. Такие проблемы, как отказ мыть руки, капризы во время еды, драчливость могут исчезнуть бесследно, хотя до этого было потрачено много времени и усилий на напрасные объяснения и уговоры. Просмотр спектакля развивает речь малыша, насыщая ее эмоционально-выразительными оттенками, малыш легко запоминает новые слова и выражения, при этом в его сознании формируется грамматическая структура языка. Для ребенка просмотр театрального представления обязательно сочетается с огромной внутренней работой. Он учится чувствовать, улавливать чужие эмоции, переживать. Выражение "школа чувств", которое употребляют применительно к театру, - вовсе не абстракция. Театр сочетает в себе несколько искусств: риторику, музыку, пластику. Знакомство с театром - способ воздействия легкий и непринужденный, который порадует, удивит и очарует малыша.
"Театральный" возраст
В каком возрасте стоит предпринять первый поход в театр? Если крохе - два-три года, для начала следует выбрать кукольный театр, где большинство спектаклей основано на знакомых малышу сюжетах и участвуют уже знакомые по книгам персонажи: Колобок, Муха-Цокотуха, Айболит и т. п. Малышу будет проще вникнуть в смысл происходящего и интерес к действию не пропадет. В театре зверей также предусматриваются спектакли для самых маленьких. Лучше всего, если продолжительность спектакля будет не больше часа (40-50 минут). Для ребенка четырех-шести лет сюжетная основа спектаклей весьма расширяется: подросшего малыша можно отвести не только на спектакль со знакомым сюжетом, так как степень восприятия нового, реакция уже другие, появляется чувство юмора. Сюжетный диапазон спектаклей значительно шире: это не только сказки, но и постановки по более "взрослым" сюжетам: Приключения Незнайки, Старик-Хоттабыч, Снежная королева и т.п. Длительность спектакля уже не ограничивается какими-то рамками, но лучше, если он будет с антрактом.
Какой театр выбрать?
Существует несколько основных принципов при выборе театра: советы друзей и знакомых, просмотр сайтов с репертуаром, фотографиями и отзывами, анонс (в прессе, на телевидении, в Интернете), афиши. При выборе театра для детей-дошкольников лучше отдать предпочтение специализированному детскому театру, несмотря на то, что некоторые "взрослые" театры ставят спектакли для детей. В них времяпрепровождение до начала представления чаще всего продумано до мелочей: детей встречают у входа клоуны, сказочные персонажи, с ними играют, устраивают конкурсы и т. д... Малыш сразу попадает в волшебную атмосферу театрального мира. Желательно прийти в театр заранее, чтобы малыш смог привыкнуть к новой обстановке и шум, яркие наряды его не испугали... В таких театрах, как правило, несколько первых рядов предназначены только для детей и разделены на возрастные категории: первые два ряда - для детей до трех лет, дальше - постарше, а потом - для их родителей. В некоторых театрах места для взрослых вообще не предусмотрены (родители ждут в фойе). В последнем случае необходимо учесть, сможет ли малыш смотреть спектакль без вашего присутствия или предпочесть театр, где возможен просмотр с детьми. Большими возможностями обладает кукольный театр: куклы могут парить в воздухе, внезапно исчезать и появляться, лить ручьи слез (в прямом смысле), совершать различные превращения - именно этим такой театр и захватывает впечатлительную натуру ребенка, поражая детское воображение. Такой театр особенно близок малышам; они становятся свидетелями того, как их любимые плюшевые зайцы и мишки вдруг оживают и разговаривают. Разнообразие театральных кукол часто удивляет неискушенного зрителя: существуют маленькие и огромные куклы, перчаточные и марионетки, пальчиковые и тростевые Не меньший интерес для маленького театрала постарше представляют музыкальный театр, театр клоунады.
Собираемся в театр
Удачный выбор спектакля - половина успеха в "культурном просвещении" вашего малыша. Для первого посещения нежелательно покупать билеты на театральную постановку, сюжет которой вам неизвестен. Чтобы малыш не растерялся, неплохо бы его подготовить: почитать сказку, по мотивам которой поставлен спектакль, показать рисунки, комментируя их. Тем более, что театральные спектакли для малышей часто не отличаются от общеизвестных литературных сюжетов. Подберите спектакль, который будет подходить ребенку по возрасту. Детям до трех лет идеально подходят спектакли-сказки, также их интересуют спектакли, в которых участвуют животные.
Советы:
Постарайтесь избегать посещения театра в дни школьных каникул, а также в выходные дни. Большое скопление народа помешает малышу адаптироваться в новом месте. Нежелательно посещение театра во время осенних и зимних каникул (из-за повышенного риска подхватить вирусную инфекцию)
Билеты лучше приобрести заранее: перед спектаклем их может не оказаться, так как детские театры обычно маленькие и количество зрителей в них ограничено. Если нет возможности купить билеты на места, где ребенку будет все видно и слышно, лучше отказаться на этот раз от посещения. Малыш не сможет сосредоточиться на действии. Ему придется напрягать зрение и слух, а это приведет к быстрому утомлению и потере внимания. Многие родители считают, что самые лучшие билеты в первом ряду. К сожалению, они сильно ошибаются. Все театры устроены по-разному. При покупке билетов обратите внимание на то, каков зал, где сцена, высокие ли кресла. При первом посещении лучше купить билеты в середине (приблизительно в пятом ряду). Даже если действие спектакля внезапно переместится в зал, ребенку не будет страшно. Наоборот, чувствуя вашу поддержку, он проявит интерес к происходящему и захочет потрогать героев сказки.
Старайтесь выходить из дома заранее. Иначе страх опоздать будет главной эмоцией, связанной с вашим "культурным мероприятием". Лучше всего прийти на спектакль за 30-40 минут.
Если малыш переутомлен или плохо себя чувствует и нуждается в эмоциональном и физическом отдыхе, а плохое самочувствие и "театральный" день совпали, посещение театра лучше отложить.
Постарайтесь предварить поход в театр своими объяснениями. Расскажите о правилах поведения в театре. Предложите малышу помочь вам отнести вещи в гардероб и взять номерок.
Многие мамы, посещая с ребенком театр, стараются привести его сразу в буфет. Постарайтесь не делать этой ошибки. Во-первых, ребенок мал для "взрослых" угощений, которые предлагают театральные буфеты. К тому же лучше избегать длинных очередей и большого скопления людей. Возьмите с собой что-нибудь перекусить: яблоко, сок или печенье во время антракта порадуют ребенка. Не кормите малыша во время спектакля, это отвлекает его внимание от сцены, и будет мешать окружающим.
Было бы замечательно, если бы в гардеробе ребенка было специальное "театральное" платье или костюм.
Очень хорошо, если вы приучите ребенка переодевать сменную обувь. Ведь даже самое красивое платье не будет смотреться, если на ногах надеты теплые сапоги. К тому же, в театрах обычно хорошее отопление, и в легких ботиночках малышу будет более комфортно.
После театра, когда малыш отдохнет, поинтересуйтесь о его впечатлениях, напомните имена героев, если он их подзабыл, поясните, что было непонятно. Для многих детей посещение театра настолько огромное событие, что малыш не в состоянии сразу выразить свои чувства словами. Лучше всего, если вы посвятите некоторое время обсуждению спектакля, поощряя малыша своими вопросами высказать свое мнение. Вполне возможно, что его впечатления проявятся в самой неожиданной форме, например в игре. Ребенок будет представлять свои игрушки героями спектакля. И, возможно, следующего посещения театра он будет ждать с нетерпением.
Картотека театральных игр
Карточка № 1 «Угадай по звуку»Цель: развивать слуховое внимание детей.
Ход игры:
Приходит Петрушка и приносит разнообразные музыкальные инструменты (барабан, бубен, дудочку, погремушку и др.). Петрушка предлагает детям послушать, как звучит тот или иной инструмент. Затем он дает им задание: «Я буду за ширмой играть на разных инструментах, а вы внимательно слушайте и угадайте, на чем я играю». Петрушка за ширмой играет на инструментах, дети угадывают. Далее Петрушка предлагает поменяться с ними места ми и уже угадавший ребенок загадывает детям загадку.
Карточка № 2 «Зверята»
Цель: формировать у детей навыки звукоподражания.
Ход игры:
Воспитатель раздает детям шапочки зверей и говорит: «Я буду читать стихотворение о разных животных, а те дети, на ком надета такая шапочка, будут изображать, как эти животные разговаривают».
Все пушистые цыплятки,
Любопытные ребятки.
Мама спросит: «Где же вы?»
Цыплята скажут: «Пи-пи-пи!»
Курочка-хохлатушка по двору гуляла,
Деток созывала: «Ко-ко-ко, ко-ко-ко,
Не ходите далеко!»
Ходит по двору петух,
Аж захватывает дух.
Как увидит он зерно,
Закричит: «Ку-ка-ре-ку!»
Вышел котик погулять,
Решил цыпленка напугать.
Стал подкрадываться сразу
И мяукнул громко: «Мяу!»
Ловко прыгает лягушка,
У ней толстенькое брюшко,
Выпученные глаза,
Говорит она: «Ква-ква!»
Карточка № 3 «Возьмем Мишку на прогулку»Цель :
Оборудование:
Ход игры:
Педагог сидит за столом перед детьми. Здесь же, на кукольном стульчике, лежит одежда мишки. Педагог, читая стихотворение, не спеша, одевает мишку. Последнее слово в каждой строчке досказывают дети.
Я надену Мишке теплые...штанишки.
Теплые... штанишки я надену Мишке.
Валенки-малышки я надену... Мишке.
Так, так и вот так -валенки-малышки.
Я надену... Мишке валенки-малышки,
Я надену... Мишке красное... пальтишко,
Красное... пальтишко я надену... Мишке.
А когда иду гулять, надо шапку надевать.
Мишку мы возьмем...гулять,
Будем в саночках... катать!
Педагог усаживает одетого мишку в игрушечные санки. Когда дети пойдут на прогулку, они возьмут его с собой.
Карточка № 4 «Пришел Мишка с прогулки»
Цель : развивать предметно-игровые действия; формировать сопровождающую речь.
Оборудование: медвежонок, санки, кроватка, стульчик, комплект одежды для медвежонка (брюки, валенки, пальто, шапка).
Ход игры:
Дети сидят на стульчиках. Перед ними за столом педагог. На столе стоят санки с одетым медвежонком. Педагог, обращаясь к детям, говорит:
Мишенька ходил гулять,
Он устал и хочет спать.
Дети с Мишенькой гуляли,
Мишку в саночках катали.
Педагог раздевает медвежонка и аккуратно складывает его одежду на игрушечный стульчик.
Мишка наш ходил... гулять,
Шапку с Мишки надо... снять.
А теперь пальтишко
Я снимаю с... Мишки.
Так, так и вот так -
Я снимаю с... Мишки.
Мишка наш ходил... гулять,
Валеночки надо... снять.
Теплые... штанишки
Я снимаю с... Мишки.
Так, так и вот так -
я снимаю с... Мишки.
Мишка наш ходил... гулять,
Он устал и хочет... спать.
Вот его кроватка,
Будет спать он... сладко.
Баю-бай! Баю-бай!
Спи, Мишутка,... баю-бай!
Педагог укладывает мишку в кроватку. Стульчик с его одеждой ставит рядом с кроваткой. Санки убирает. Индивидуально каждый ребенок играет с мишкой, а слова подсказывает педагог.
Карточка № 5 «Прятки»Цель: развивать навык звукоподражания.
Оборудование: плоскостной настольный домик с большим окном, медвежонок или другие сюжетные игрушки.
Ход игры:
Перед сидящими детьми за столом педагог. На столе стоит домик, из окна которого выглядывает медвежонок.
Педагог. Ой, чья это мордочка показалась в окошке?
Дети отвечают, что это мишка. Педагог выводит его из-за домика и обращает внимание детей на то, как урчит мишка, здороваясь с ними. Затем он просит детей так же поурчать.
Вдруг мишка прячется за домик.
Педагог: Мишка, Мишка-шалунишка!
Где ты? Где ты? Отзовись!
Мишка, Мишка-шалунишка!
Где ты? Где ты? Покажись!
В окне снова показывается голова мишки. Он качает голо вой и урчит. Дети подражают ему. Игра-показ повторяется по желанию детей. Прятаться могут разные, знакомые детям персонажи. И каждый раз педагог побуждает детей подражать «голосам» этих персонажей.
Карточка № 6 «Где мы были, мы не скажем, а что делали - покажем»
Цель: поощрять попытки детей участвовать в коллективном разговоре, принимать совместные решения; развивать творческое воображение; побуждать детей к импровизации.
Ход игры:
С помощью считалки выбирается водящий. Он выходит из комнаты. Дети договариваются, что и как будут изображать. Водящий возвращается и спрашивает:
«Где вы были, мальчики и девочки?
Что вы делали?»
Дети отвечают: «Где мы были, мы не скажем,
а что делали - покажем».
Дети показывают действия, которые придумали.
В процессе игры воспитатель вначале советует, что и как можно изобразить. Когда дети освоятся, он только подсказывает, что изобразить, а как это сделать, они решают сами.
Карточка № 7 «Игра с пальчиками»Цель: приобщать детей к театрализованной деятельности; учить их сочетать слова с движениями.
Оборудование: куклы пальчикового театра.
Ход игры:
Ребенку надеваются на пальцы головки мальчиков и девочек. Воспитатель берет руку ребенка и играет с его пальчиками, приговаривая:
Пальчик-мальчик,
Где ты был?
С этим братцем в лес ходил,
С этим братцем кашу ел,
С этим братцем песню пел.
Этот пальчик - дедка,
Этот пальчик - бабка,
Этот пальчик - папенька,
Этот пальчик - маменька,
Этот - наш малыш,
Зовут его... (называет имя ребенка).
Карточка № 9 «КРУГОСВЕТНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ»
Цель. Развивать умение оправдывать свое поведение, развивать веру и фантазию, расширять знания детей.
Ход игры.
Детям предлагается отправиться в кругосветное путешествие. Они должны придумать, где проляжет их путь - по пустыне, по горной тропе, по болоту, через лес, джунгли, через океан на корабле - и соответственно изменять свое поведение.
Карточка № 8 «ОДНО И ТО ЖЕ ПО-РАЗНОМУ»Цель. Развивать умение оправдывать свое поведение, свои действия нафантазированными причинами (предлагаемыми обстоятельствами), развивать воображение, веру, фантазию.
Ход игры.
Детям предлагается придумать и показать несколько вариантов поведения по определенному заданию: человек «идет», «сидит», «бежит», «поднимает руку», «слушает» и т.д.
Каждый ребенок придумывает свой вариант поведения, а остальные дети должны догадаться, чем он занимается и где находится. Одно и то же действие в разных условиях выглядит по-разному.
Дети делятся на 2-3 творческие группы, и каждая получает определенное задание.
I группа - задание «сидеть». Возможные варианты:
а) сидеть у телевизора;
б) сидеть в цирке;
в) сидеть в кабинете у зубного врача;
г) сидеть у шахматной доски;
д) сидеть с удочкой на берегу реки и т.п.
II группа - задание «идти». Возможные
варианты:
а) идти по дороге, вокруг лужи и грязь;
б) идти по горячему песку;
в) идти по палубе корабля;
г) идти по бревну или узкому мостику;
д) идти по узкой горной тропинке и т.д.
III группа - задание «бежать». Возможные варианты:
а) бежать, опаздывая в театр;
б) бежать от злой собаки;
в) бежать, попав под дождь;
г) бежать, играя в жмурки и т.д.
IV группа - задание «размахивать руками». Возможные варианты:
а) отгонять комаров;
б) подавать сигнал кораблю, чтобы заметили;
в) сушить мокрые руки и т.д.
V группа - задание «Ловить зверюшку». Возможные варианты:
а) кошку;
б) попугайчика;
в) кузнечика и т.д.
Муниципальное автономное учреждение
Дополнительного образования детей г. Хабаровска
«Дворец детского творчества «Маленький принц»
«Театр-студия
как средство реализации личности обучающихся
на примере театра-студии «Алый парус» и литературного театра «Взгляд»
МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц»
Материал по самообразованию
Эпова С.А.,
педагог дополнительного образования
по сценической речи
МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц»,
г. Хабаровск
Хабаровск
2
СОДЕРЖАНИЕ
Введение.............................................................................................................................................3
Глава 1. Теоретическое обоснование и жизненные умозаключения по теме: «Театр-студия
как средство реализации личности обучающихся»……..………………………………….….…4
1.1. Рассуждения и жизненная позиция по теме. Пояснительная записка к общеразвивающей,
модифицированной программе………………………………………………………….….……..4
1.2. Результаты
освоения
обучающимися
образовательной
программы
по
итогам
мониторингов проводимых организацией………………………………………….……….…..16
Глава 2. Выявление и развитие способностей личности к творческой деятельности, а также
участие обучающихся в конкурсах и фестивалях…………………………………………….....22
2.1. Театр-студия огромное поле деятельности для творческой личности…………………...22
2.2. Практические примеры и достижения обучающихся ………………………………....…..27
Заключение…………………………………………………………………………………………30
Список литературы………………………………………………………………………….……..32
3
Введение
Где в мире совершенство, красота?
И мы порой ворчим, но нет и толка.
А может все-таки начать с себя,
C cвоих детей и будет больше прока.
Мы все привыкли у природы брать.
Она бездонна, ну в каком-то смысле.
А отдавать?! Давайте отдавать!
Хотя бы – положительные мысли!
Эпова С.А.
Мы всю жизнь стремимся к прекрасному, тем самым к совершенству! Все дети
изначально талантливы, но каждый в своей сфере. И пусть гармония поможет нашим детям в
общении, в восприятии мира, в душевном равновесии для воплощения и реализации своего
таланта,
своей
личности.
Мы,
педагоги,
незримые
помощники
в
выборе
верного
направления.
Театр
-
это
игра!
Игра
актеров,
игра
образов,
игра
режиссерской
мысли
и
литературного материала. Кто в детстве не представлял себя на сцене, робко один на один с
зеркалом, или на сцене детского театрального коллектива. Воображение, интуиция, а также
потребности
в
самоактуализации,
в
раскрытии
и
расширении
своих
созидательных
возможностей присуще каждой личности. Коллективная творческая деятельность неизбежно
побуждает к самовоспитанию и самосознанию индивида как уникальной, неповторимой
личности.
Театр начинается с детства. Именно здесь дети всегда играют: сначала сами со своими
игрушками,
затем
друг
с другом.
Достигнув возраста понимания,
дети
сталкиваются с
первыми трудностями: «вот с этим ребенком мне интересно, а с этим нет, вот этого мальчика
или девочку я возьму в свою игру, и поделюсь своими игрушками, а этих детей я не
принимаю» такие трудности выбора будут сопровождать ребенка, затем взрослого человека
всю жизнь. Детский театр потому и родился, что именно в нем закладывается культура
человеческих
отношений.
Цели
и
задачи
театра-студии
строятся
на
формировании
творчески
активной
и
гармонично
развитой
личности.
Воспитание
театром
формирует
мировоззрение, эстетический вкус, пробуждает самостоятельное и независимое мышление,
воображение,
фантазию,
коммуникативные
способности,
речевую
культуру,
заставляет,
занимается самопознанием, овладевать собственным телом, умением работать в коллективе
и внимательно относиться к окружающим. Театральная деятельность тесно связана с
понятием
общение.
Театральный
коллектив
-
это
в
первую
очередь
коллектив
единомышленников,
поэтому
так
важно
сформировать
из
детской
театральной
группы
настоящую, дружную команду. Общение - важнейшая часть человеческой жизни, столь же
необходимая как воздух, вода. В ходе общения люди обмениваются результатами своей
деятельности: информацией, чувствами. И счастлив тот человек, кому дан этот дар-умение
общаться. Понимать другого, понимать себя и быть понятым - такова логика человеческого
взаимопонимания. Театральное творчество – творчество коллективное. В нем деятельность
актеров, сценографа, композитора, хореографа, художников по костюму и свету подчинено
одному
режиссерскому
замыслу,
служит
воплощению
целого.
Театральное
творчество
сосредотачивает свое внимание на исследовании личности, раскрытии ее внутреннего мира.
У людей, включенных в процесс театральной деятельности (прямо или косвенно), начинает
4
определяться представление об идеале личности, который служит ориентиром в развитии их
самосознания и самооценки.
Глава 1. Теоретическое обоснование и жизненные умозаключения по теме: «Театр-
студия как средство реализации личности обучающихся».
1.1. Рассуждения
жизненная
позиция
теме.
Пояснительная
записка
общеразвивающей, модифицированной программе.
Актуальность данной работы определяется особенностями социокультурной ситуации
в
современном
мире:
становлением
глобального
информационного
пространства
и
динамизмом изменений мировых и национальных образовательных систем. Сегодня Россия
переживает процесс реформации всех сфер общественной жизни, происходит радикальная
смена ценностных установок. Эта ситуация порождает потребность в личности, способной к
деятельному освоению мирового и отечественного опыта культуры, способной адекватно
ориентироваться
в
современной
социокультурной
ситуации,
свободно
и
сознательно
выбирать сферу деятельности в соответствии с собственными способностями и целями.
Одной из современных тенденций в деятельности общеобразовательных учреждений
разных
типов
является
значительное
расширение
и
усовершенствование
системы
дополнительного образования. Сегодня к этому есть целый ряд объективных и субъективных
оснований:
- на развитие воспитания в целом и дополнительного образования как одной из его
составляющих нацеливают организаторов общего образования нормативные документы;
-
все
больше
педагогической
наукой
и
практикой
осознаются
образовательные,
социально-педагогические и воспитательные возможности дополнительного образования;
- активно развивается сама сфера дополнительного образования, все больше становясь
полноценной составляющей процесса непрерывного образования человека.
В
статье
75
Федерального
Закона
«Об
образовании
в
Российской
Федерации»
отмечается: «Дополнительное образование детей и взрослых должно быть направлено на
формирование и развитие творческих способностей детей и взрослых… Дополнительное
образование детей обеспечивает их адаптацию к жизни в обществе, профессиональную
ориентацию, а также выявление и поддержку детей, проявивших выдающиеся способности»
.
Именно дополнительное образование зачастую является определяющим фактором в
выборе профессии, образа мыслей и жизни подрастающего человека. Оно наиболее полно
отражает
склонности
ребенка
к
той
или
иной
деятельности,
позволяет
проявить
его
индивидуальность и раскрыть способности. Кроме того, дополнительное образование всегда
подразумевает
коллектив
для
ребенка
необычный,
нестандартный,
это
не
только
дополнительная и интересная для ребенка сфера деятельности, но также новые друзья,
педагоги, следовательно, дополнительная адаптация в обществе. Правильно организованная
система
дополнительного
образования
представляет
собой
ту
благоприятную
сферу,
в
условиях
которой
можно
максимально
развить
или
сформировать
познавательные
потребности и способности каждого учащегося, что позволит в конечном итоге сделать
5
более результативным и эффективным не только весь процесс школьного образования, но и
развития личности ребенка в целом.
В
данной
работе
предстоит
рассмотреть
вопросы
воспитания
школьников
средствами театральной педагогики, а, следовательно, социализацию личности ребенка в
детском
театральном
коллективе,
потому
что
детское
театральное
творчество
обладает
большими резервами воспитательно-образовательного воздействия, во многом способствует
наиболее
всесторонней
социализации
ребенка,
развитию
творческой
личности,
ее
самостоятельности и инициативы.
Целью
данной
работы
по
самообразованию
является
исследование
потенциала
театральной педагогики как социально-культурного феномена, активно ориентированного на
становление культурной личности.
Объект
исследования
–
театральное
художественно-эстетическое
творчество
как
средство развития личности.
Предметом исследования
является потенциал педагогики театральной деятельности
в творческом развитии воспитанников.
Задачи работы по самообразованию:
- проанализировать отечественный опыт использования театральной деятельности в
образовании;
-
рассмотреть
творчество
подростка
как
педагогический
феномен
и
объект
театральной деятельности, как средство реализации личности обучающихся на примере
театральной
студии
«Алый
парус»
и
литературного
театра
«Взгляд»
МАУ
ДОД
ДДТ
«Маленький принц» г. Хабаровска.
Необычайный подъем активности детского театрального движения вновь начинается
с 80-х годов XX в. Набирают силу многообразные формы детской театральной деятельности.
Возникают
театры,
которые
вновь
стремятся к
тому,
чтобы
их рассматривали
в
кругу
эстетических явлений, развиваются фестивали, ориентированные на показ именно таких
театральных
коллективов.
В
1990
году
в
Москве
проходит
Первый
Московский
Международный фестиваль театров, где играют дети. Спустя год появляется Ассоциация
театров, где играют дети.
Бурное
развитие
детского
театра
на
рубеже
XX-XXI
веков,
его
стремление
к
объединению и самоосмыслению происходит по двум основным направлениям:
- театр как обучающая и развивающая среда;
- театр, где играют дети, как осуществление поиска новой театральной эстетики.
Именно на рубеже XX-XXI веков театр, где играют дети, осознал себя как целостное и
автономное явление. Именно с этого момента начинается его осознанное самостроительство,
его движение к идеалу.
На
протяжении
XIX-XX
веков
школьный
театр
осмысливается
как
собственно
педагогическая проблема, актуальная в образовании, ориентированном на сохранение и
воспроизводство культурного опыта поколений.
6
Таким образом, история детского школьного театра насчитывает не одно столетие,
постоянно изменяясь, трансформируясь, приобретая новые формы и смыслы, школьный
театр
и
сегодня
продолжает
претерпевать
изменения,
занимая
особое место
в
системе
воспитательной работы.
В наше время крупных социальных перемен чрезвычайно остро стоит проблема
интеллектуальной
и
духовной
не
занятости
молодежи.
Вакуум
заполняется
антиобщественными
предпочтениями
и
склонностями.
Главным
барьером
на
пути
криминализации
молодежной
среды
является
активная
духовная
работа,
отвечающая
интересам этого возраста. И здесь, школьный театр, вооруженный приемами театральной
педагогики,
становиться
тем
клубным
пространством,
где
складывается
уникальная
воспитательная ситуация. Через мощное театральное средство – сопереживание учебный
театр
объединяет
детей
и
взрослых
на
уровне
общего
совместного
проживания,
что
становится эффективным средством влияния на образовательный и воспитательный процесс.
Основанный на методе К.С. Станиславского и
«теории действий»
П.М. Ершова,
социоигровой
стиль
позволяет
по-новому
осмыслить,
прежде
всего,
роль
педагога
в
образовательном процессе.
У педагогов часто не хватает терпения позволить детям «разыграться», «натворить
что-нибудь». Видя «ошибку», педагог сразу стремиться ее устранить своими пространными
и еще не востребованными разъяснениями или «гениальным» подсказом. Так опасение «как
бы чего не натворили» бьет по рукам, вследствие чего дети перестают творить и становятся
исполнителями чужих идей и замыслов. Педагогическое стремление «почаще и побольше
причинить добра» является, зачастую, лишь подсознательным желанием заявить о своей
значимости, в то время как дети сами могут разобраться в ошибках, которые направляют их
поиски. Равноправие педагога и детей заключается не только в праве на ошибку, но и в
адекватной заинтересованности. Взрослому должна быть тоже интересна игра, он самый
активный
болельщик
за
успешность
игры.
Театральная
педагогика
предлагает
увидеть
значимость
в
самой
организации
процесса
поиска,
организации
проблемной
ситуации-
деятельности, в которой дети, общаясь между собой, будут открывать новое через задачную
игру, пробы и ошибки.
Педагогу необходимо в совершенстве владеть содержательным материалом предмета,
что
даст
ему
уверенность
в
поведении
и
скорость
в
его
игровой
методологической
трансформации материала в игровую задачную форму. Ему необходимо овладеть приемами
режиссерско-педагогического
инсценирования.
Это,
значит,
уметь
перевести
учебный
материал в игровые проблемные задания. Распределить содержание урока по смысловым
логически взаимосвязанным эпизодам. Вскрыть главную проблему учебного материала и
перевести
ее
в
последовательный
ряд
игровых
задач.
Это
может
быть
как
в
форме
дидактической игры, так и в форме ролевой игры. Необходимо обладать большим арсеналом
игровых
ходов
и
постоянно
накапливать
их.
Тогда
можно
надеяться
на
возможность
импровизации во время урока, без чего урок станет трафаретно мертвым.
Важно
развить
диапазон
управления
своим
поведением
в
общении.
Овладеть
актерско-педагогическим мастерством, освоить разнообразную технику воздействий. Любые
позиционные конфликты, возникающие в учебной работе, стремиться нейтрализовать своим
деловым
подходом,
не
входя
в
препирательства.
Уметь
распоряжаться
инициативой,
регулируя напряжение сил и распределение рабочих функций участников процесса. Для
7
этого в полном объеме использовать рычаги настойчивости как-то: различную (начиная от
шепота) громкость голоса, его высоту, различную скорость движения по классу и говорения,
пристройки
и
достройки,
смену
различных
словесных
воздействий.
Всегда
стремиться
исходить из реальных предлагаемых обстоятельств, из того, как есть на самом деле, а не как
должно быть.
Развивать
и
укреплять
союз
равноправных
участников
процесса
игры-обучения
педагогу помогают следующие игровые правила.
1.
Принцип
импровизационности.
«Здесь,
сегодня,
сейчас!».
Быть
готовым
к
импровизации в заданиях и условиях его выполнения. Быть готовым к просчетам и победам
как
своим,
так
и
учеников.
Преодоление
всех
препятствий
встречать
как
прекрасную
возможность для живого общения детей друг с другом. Видеть сущность их роста в моменты
непонимания, затруднений, вопрошания.
2.
Принцип
дефицита информации
или
умалчивания.
«Не понял»
у детей
часто
связано не с самим процессом понимания. Это может быть просто защита - «не хочется
работать, потяну время», желание обратить на себя внимание педагога и школьная привычка
«нахлебничества» - педагог обязан «все разжевать и в рот положить». Здесь комментарии
необходимы
деловые,
самые
насущные,
дающие
начальную
установку
к
совместной
деятельности и общению детей друг с другом. Необходимо дать возможность уточнить у
сверстников на самом деле непонятный вопрос. Такое уточнение полезно и для тех и для
других
более
чем
многократные
разъяснения
педагога.
Сверстники
поймут
друг
друга
быстрее. К тому же начнут делать – поймут!
3. Принцип приоритета самодеятельности. Часто «неверное» выполнение задания
открывает новые возможности его применения, новую модификацию, о которых педагог не
догадывается. Здесь дороже сама активность детей, а не правильность выполнения условий
задания. Важно, чтобы постоянно существовала возможность тренинга в поисках решения
проблемы и самостоятельности в преодолении препятствий.
4.
Принцип
приоритета воспитанника:
«Зритель всегда
прав!». Зачастую
педагог
переживает
острые
негативные
эмоции
при
столкновении
с
отказом
детей
выполнять
задание. Он «мучился, творил, выдумывал ночами» и принес детям «подарок», за который
ждет естественного вознаграждения – радостного принятия и воплощения. А им не нравится.
И тут же возникает обида на «отказников», а, в конце концов, вывод «да им вообще ничего
не нужно!..».
В данном случае поведение педагога заключается в перестройке своей общей позиции
по отношению к отказу. Если постараться увидеть в нем подсказку для себя, реальную
«обратную связь», о которой мечтают педагоги, то это воспримется как ответный подарок от
ребенка. Во-первых, он проявил свою независимость, самостоятельность, которую педагоги
собирались в нем воспитывать. А во-вторых, он обратил внимание на необходимость более
тщательной оценки уровня подготовки и интересов учеников.
5. Принцип дела, а не амбиций. Один из центральных приемов – это работа над
заданием малыми группами. Именно здесь, в ситуации взаимодополнения и постоянной
смены ролевых функций, эффективно работают и постоянно оттачиваются все приемы и
умения создать общий лад в совместной работе. Нарабатывается смена ролевых функций
(учитель-ученик,
лидер-ведомый,
дополняющий),
так
как
группы
по
составу постоянно
8
меняются. Возникает объективная необходимость включения в работу каждого участника
группы, так как держать ответ за группу может выпасть на любого из участников по жребию:
«Сегодня ты играешь Гамлета, а завтра участник массовки».
6. Принцип «Не суди…» Отрабатывается такт в умении «судить» работу другой
группы по делу, а не по личным симпатиям и претензиям, которые выливаются во взаимные
обиды и боль. Чтобы избежать таких «разборок» педагогу необходимо установить именно
деловые,
конкретные
критерии
оценок
выполнения
заданий.
Например:
успели
или
не
успели уложиться в установленное время? Все или не все участники группы были заняты в
демонстрации
ответа?
Согласны
или
не
согласны
с
ответом?
Такие
однозначные,
не
касающиеся оценок «нравится – не нравится, плохо – хорошо», критерии, на первых порах
контролируют,
прежде
всего,
организационные
рамки
задания.
В
дальнейшем,
изучая
критерии оценок, ребята приучаются отслеживать и отмечать объективные стороны явления.
Это позволяет снять остроту проблемы столкновения амбиций в коллективной работе и
более конструктивно вести учет освоенного материала.
Периодически
отдавая
роль
«судьи»
ученикам,
педагог
расширяет
сферу
их
самостоятельности и получает объективную оценку своей деятельности: чему научились его
воспитанники реально, а не по его представлениям.
7.
Принцип
соответствия
содержания
работы
определенной
внешней
форме
т.е.
мизансцене.
Мизансценическое
решение
учебного
процесса. Это
должно
выражаться
в
свободном
передвижении
детей
и
педагога
в
пространстве
класса
в
зависимости
от
необходимости содержания работы. Это и обживание пространства, для его присвоения и
комфортного самочувствия в нем. Это поиски места педагога в каждой конкретной ситуации
разное. Не дело должно служить некоему внешнему порядку, а порядок должен изменяться в
зависимости от нужд дела.
8. Принцип проблематизации. Педагог формулирует задание как некое противоречие,
что приводит студийцев к переживанию состояния интеллектуального тупика, и погружает в
проблемную ситуацию.
Проблемная ситуация (проблема-задача, ситуация-положение) – есть противоречие
круга
предлагаемых
обстоятельств
с
потребностями
индивида
или
группы
индивидов,
находящихся внутри этого замкнутого круга. Поэтому проблемная – есть психологическая
модель условий порождения мышления на основе ситуативной доминанты познавательной
потребности.
Проблемная
ситуация
характеризует
взаимодействие
субъекта
и
его
окружения.
Взаимодействие личности и объективной противоречивой среды. Например, невозможность
выполнить теоретическое или практическое задание с помощью ранее усвоенных знаний и
умений. Это приводит к необходимости в вооружении новыми знаниями. В поисках ответа
на вопрос о новом знании и происходит развитие субъекта или проживание им пути к
порождению знания. В этом смысле проблемная ситуация является первичным и одним из
центральных понятий театральной педагогики и в частности социоигрового стиля обучения.
Проблемное обучение есть организованный учителем способ взаимодействия ученика
с проблемно представленным содержанием предмета изучения. Знания, полученные таким
образом, переживаются как субъективное открытие, понимание – как личностная ценность.
Это позволяет развивать познавательную мотивацию ученика, его интерес к предмету.
9
Творчество
–
высший
вид
деятельности
и
самореализации
человека,
движимый
идеалом. Проблема в том, как сохранить в подрастающей личности эту универсальную
способность, данную ей от рождения, и развить ее до стадии духовной потребности. Многие
школьники мечтают стать актерами – это не секрет. Чаще такие желания возникают в
подростковом
возрасте.
Для
одних
мечта
остается
недосягаемой,
но
другие
решают
проблему
подросткового
возраста
-
конфликт
самовосприятия
подростка
и
его
оценки
окружающими людьми, как взрослыми, так и сверстниками. В процессе этого самокопания
появляется
потребность
самоутверждения
в
глазах
окружающих.
Личность
стремится
публично заявить о себе, любым способом проявить свою неповторимую индивидуальность.
И вот такие «горящие сосуды» приходят в театральный коллектив. Как важна деятельность
педагога-режиссера в раскрытии потенциала подростка, в нахождении себя среди подобных,
в создании этого монолита - коллектива, который будет играть в театр!
В
театральной
деятельности
особое
место
занимает
воображение.
Творческое
воображение
предполагает
самостоятельное
создание
образа,
процесса
переживания
и
сопереживания, что отражается на субъективном переживании человека, включенного в
процесс
творческой
деятельности.
Коллективное
театральное
творчество
влияет
на
формирование отдельных проявлений личности и параметров поведения и, в конечном итоге,
на формирование самооценки, адекватной данной личности.
Приемы
театральной
деятельности
помогают
овладеть
человеку
(в
том
числе
и
ребенку) тактикой и стратегией перехода в творческое состояние. Театральная деятельность
основывается на системе К.С. Станиславского и включает в себя упражнения по овладению
техникой
речи,
мимикой,
жестами,
а
также
внутренней
свободой
к
саморазвитию.
К.С.Станиславский отмечал, что душа изображаемого на сцене образа комбинируется и
складывается
артистом
из
живых
человеческих
элементов
собственной
души, из
своих
собственных
эмоциональных
переживаний.
Театральное
наследие
Станиславского,
раскрывающее основные законы творческого процесса режиссера и актера, приемлемо не
только
в
профессиональных
театрах,
но
и
в
творческой
деятельности
самодеятельных
творческих коллективов.
Театр
–
это
не
пустая
забава,
а
служение
средствами
искусства
обществу.
Театральный коллектив и творческая деятельность позволяет раскрыть человека, помочь ему
найти свое место в жизни. Кто-то станет актером, кто-то будет писать, другой увлечется
танцами, многих пленит музыка, а кто-то будет строить театры и самое главное, что многие
станут хорошими людьми, которые составляют наше общество.
Включение в театральную деятельность позволяет сделать процесс саморазвития и
самооценки
личности
целенаправленным.
В
процессе
работы
над
пьесой
и
другими
сценическими материалами происходит объединение участников в сплоченный коллектив, а
общение и взаимопонимание обогащают.
Театр воспитывает, учит жить, позволяет найти себя. Воспитанный театром человек
становится
душевно
более
тонким
к
переживаниям
других
людей.
Театр
заставляет
задуматься и иначе взглянуть на окружающий мир. И пусть после ухода из театрального
коллектива подросток пойдет своей дорогой, важно то, что театр оставил в его душе.
Человеку невозможно прожить без искусства. Оно пронизывает нашу жизнь, потому
что это форма эмоционального выражения себя в современном мире.
10
Театральное
искусство,
пожалуй,
самое
универсальное средство
эстетического
и
нравственного
воспитания,
формирующего
внутренний
мир
обучающихся.
Потери
в
эстетическом
воспитании
обедняют
внутренний
мир
человека.
Не
зная
подлинных
ценностей, он легко принимает ценности лживые, мнимые.
Именно в этом помогают средства и методы театрально – игровой деятельности. Они
являются благоприятной средой самовыражения и самореализации личности обучающихся,
моделью жизни, в которой человек учится взаимодействию с другими людьми. Участие в
спектакле ставят каждого ребенка в активную жизненную позицию, помогают увидеть своё
место в жизни, заставляют чувствовать ответственность.
Отличительной
особенностью
работы
студии
является
деятельностный
подход
к
воспитанию и образованию, развитию обучающегося средствами театральной постановки.
Он
вовлекается
в
продуктивную
творческую
деятельность,
где
выступает
в
качестве
исполнителя, а иногда и сорежиссёра, художника, композитора. Таким образом, процесс
создания
спектакля
рассматривается
как
возможность
полихудожественного
развития
личности,
учитывающий
интегративные
процессы,
протекающие
в
результате
взаимодействия различных видов искусств.
Одним из непременных условий успешной деятельности театральной студии является
вариативность форм и методов работы, которые способствуют психофизическому развитию,
развитию
интеллекта,
творческих
способностей, активизируют
познавательный
интерес,
расширяют знания обучающегося об окружающем мире, готовят его к тонкому восприятию
различных видов искусства.
Театрализованная деятельность – это деятельность, позволяющая подростку проявить
себя индивидуально и в группе, попробовать свои силы, раскрыть свои, часто скрытые,
таланты,
предстать
перед
окружающими
в
неожиданном
облике,
показать
публично
достигнутый результат. Ведь самый короткий путь эмоционального раскрепощения, снятия
зажатости,
заторможенности,
обучение
чувствованию
и
художественному
воплощению
происходит через игру.
Постановка спектакля – это многогранный, творческий процесс, который по своему
замыслу и воплощению близок методу проектов.
Метод
проектов
представляет
собой
совокупность
последовательных
учебно-
познавательных приемов, которые позволяют обучающимся приобретать знания и умения в
процессе
планирования
и
самостоятельного
выполнения
определенных
практических
заданий с обязательным представлением результатов.
Актуальность
Театр – это мировое искусство. Оно существует на разных языках мира. Осуществляя,
вместе с учащимися постановки пьес отечественных и зарубежных авторов, мы воспитываем
в них уважительное отношение к другим народам и культурам, способствуем интеграции
наших детей в мировое и европейское сообщество,
Театрализованная
деятельность
представляет
собой
органический
синтез
художественной литературы, музыки, танца, актерского мастерства и сосредотачивает в себе
средства
выразительности,
имеющиеся
в
арсенале
отдельных
искусств,
способствует
11
развитию эстетического восприятия окружающего мира, фантазии, воображения, памяти,
познавательных процессов, знания об окружающем мире и готовности к взаимодействию с
ними.
Знакомясь
с
языком
театра,
подростки
погружаются
в
увлекательный
мир
человеческих отношений, нравственного выбора, неожиданных событий, способствующих
их духовному взрослению, и могут выразить свое собственное отношение к добру и злу.
Целесообразность
Творчество – прекрасный путь к познанию самого себя. Одному сложно разобраться,
понять и почувствовать. В коллективе намного проще, т.к. рядом внимательный учитель, и
товарищи по творческому делу.
Находясь в процессе театрализованной деятельности, студийцы учатся коллективно
работать
над
замыслом
будущего
спектакля,
создавать
художественные
образы,
обмениваться
информацией,
помогать
друг
другу
в
процессе
репетиций.
Учебно-
воспитательный
процесс
нацелен
на
формирование
у
подростков
таких
важнейших
социально-значимых качеств, как: готовность к нравственному самоопределению, верность
культурным традициям, стремление к сохранению и преумножению духовных, культурных и
исторических ценностей. Как следствие – утверждение активной жизненной позиции при
решении важнейших проблем общества в различных сферах общественной деятельности, что
делает программу театра-студии особо актуальной в наши дни.
Цель:
содействие
развитию
духовно-нравственных
основ
личности
подростка,
его
творческих способностей и эмоционального мира через приобщение к искусству театра.
Задачи:
Обучающие:
познакомить с историей театрального искусства;
научить анализировать произведения писателей, образы героев художественных
произведений;
научить выразительному чтению художественных произведений;
сформировать навыки общения с партнером (умение слушать и слышать);
сформировать навыки театрально-исполнительской деятельности.
Развивающие:
развить культуру речи студийцев, через освоение элементов;
исполнительского искусства (овладение навыками речевого искусства);
развить слуховое и визуальное внимание;
развитие чувства ритма, художественной выразительности при чтении прозы или
стихотворения;
развить навыки общения и коммуникативную культуру;
развить умение ориентироваться в пространстве.
12
Воспитательные:
воспитать интерес к театральному искусству;
воспитать трудолюбие, ответственность, внимательное и уважительное отношение к
делу и человеку;
воспитать качества характера: отзывчивость, доброту, наблюдательность.
Рассуждения и разговор о жизненной позиции по теме хочется начать с моей статьи
«Призвание», т.к. уверена, что становлению личности в театре-студии и в других творческих
коллективах в первую очередь способствует педагог. Интересный, ищущий, умеющий сам и
знающий что он делает. Такой личностью пытаюсь стать сама.
«
Призвание»
Есть хорошая мудрость, человек может смотреть долго на три вещи: на огонь, на
воду и на то, как работает другой человек. Смотреть, как работает Сергей Юрьевич
Кидин – удовольствие! Это особый тембр, минимум слов, они в основном главные, а в
аудитории создается волшебная атмосфера. Он как фокусник, дети смотрят на него
заворожено и ловят каждое слово. А слова делают своё удивительное дело, будь то
замечание во время репетиции, речь ораторская или разговор по душам. Да, есть такие
люди, энергетика которых дает нам возможность согреваться рядом с ними душой.
Мастер, он умеет увидеть в ребятах особый потенциал, способность к реализации в
какой-то сфере. Он не просто педагог, Кидин С.Ю. педагог-наставник и оправдывает это
звание в полной мере. Я мечтала работать с этим человеком давно, еще после окончания
института, и как только появилась возможность, не задумываясь, пришла работать в
коллектив. Сергеич – режиссер и педагог от бога! Как оживают спектакли, ребята словно
живут
там
внутри
событий.
Учить
детей
не
изображать,
а
играть
актерски,
переживать, радоваться и жить вместе со своим героем, можно сказать профессионально
– это дорогого стоит. У нас очень много коллективов, где костюмы и схематичность
говорят о театре, а умиление родителей рождает восторг. Хочу сказать честно: они
блекнут перед тем, когда родители не узнают своего ребенка, уж такого они не ожидали и
это не восторг, а ступор! Хвала педагогу! Таких людей у нас очень мало!
Фраза, сказанная Платоном и использованная Цицероном: «Каждому своё» имеет
многогранное толкование, а по отношению к Сергею Юрьевичу – несомненно: человек на
своём месте и делает своё дело! Он сам человек дела и своих детей-воспитанников учит
быть ответственными, не бросаться словами, до конца доводить дело и, наконец, браться
за то, что сможешь осилить. Ну и как говорится, дорогу осилит идущий. Сергеич может и
ведет за собой, и я уже несколько лет иду под этим знаменем, учусь, восторгаюсь и
впитываю. Благодарна судьбе, что свела с таким человеком: мастером и творцом! В лице
Сергея Юрьевича поздравляю всех педагогов с профессиональным праздником! Здоровья и
Успехов! Чтобы обладать, нужно отдавать – такова наша миссия на земле.
Педагог дополнительного образования
МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц» С.А. Эпова,
Газета «Хабаровские вести», 10 октября 2014 г.
13
Драматический театр - это синтетическое искусство. Колоссальное значение имеет в
театре визуальный образ. Однако неоспоримо, что русский театр, развивающий традиции
Щепкина
и
Станиславского,
ориентирован,
прежде
всего,
на
вербальное
творчество,
драматургию.
Следовательно,
важнейшим
его
элементом
является
мысль-действие,
раскрываемая посредством слова.
Красота
–
категория
безграничная!
Картина
художника,
танец
хореографа,
произведение литератора и многое, многое другое, а речь – чистая и красивая, правильная и
понятная это красота?! Да, несомненно.
Слово,
звук,
интонация
–
три
кита
сценической
речи,
неотъемлемой
части
театрального искусства! Начиная с Пушкина, наши классики отбирали из речевого хаоса
наиболее точные, яркие, веские слова и создали “великий прекрасный язык”. Сохранение
языка в его чистоте и красоте является одной из важнейших задач деятелей сцены. “Звук –
это
плацдарм
нашего
искусства.
«Звуком
рисуешь
видимое
слово,
звуком
чувствуешь,
страдаешь, восхищаешься и, звуком же, рассказываешь о месте действия, о мире, природе,
небе, морях и реках и, конечно же, о людях». В. Яхонтов.
В рамках авторской общеобразовательной программы театра-студии «Алый парус»,
(руководитель С.Ю. Кидин), являюсь педагогом по дисциплине – сценическая речь. Занятия
провожу по своей общеразвивающей, модифицированной программе «Взгляд» Наряду с
занятиями
в
группах,
активно
занимаюсь
с
талантливыми
детьми.
Индивидуальная
подготовка к конкурсам, фестивалям, проектам.
Программа
«Взгляд»
осуществляется средствами
и
инструментами
театрального
искусства.
Под
тезисом
и
девизом
слов
Л.Н.Толстого
«Глаза
–
зеркало
души!»
Давая
программе
название
«ВЗГЛЯД»,
подразумеваю
каждого
ребенка
как
самостоятельную
личность, имеющую на все свой (порой неверный) взгляд. В многогранной природе театра,
нужно
обратить
особое
внимание
на
неразрывность
взаимодействия
всех
средств
театральной выразительности. Сценическая речь теснейшим образом связана с пластикой,
движением, ритмикой, мастерством актера. Голос и речь даны человеку для выражения
мыслей и чувств. Природа рождения речи - психологическое действие, мотивируемое
действиями говорящего. Отсюда вытекает основной принцип речи, подчинить все элементы
техники звучания голоса - действию.
Предмет
“сценическая
речь”
подразумевает,
что
педагог-“речевик”
обязан
досконально знать свой предмет, и поскольку он имеет дело с очень тонким механизмом, то
руководствоваться должен принципом “не навреди”. Неправильно выполненные упражнения
неизбежно
влекут
за
собой
перегрузку
связок,
которая
чревата
образованием
узелков,
возникновением фарингита и не смыкания связок. Постоянный контроль и сопровождение
педагога - обязательное условие в работе над голосом и речью.
Актуальность программы определяется тем, что обозначенные в ней знания и умения
учитывают
современные
достижения
врачей-ларингологов,
физиологов,
психологов,
специалистов по лечебной физкультуре – в области совершенствования речевого аппарата.
Программа
“Взгляд”
разработана
в
соответствии
с
“Требованиями
к
содержанию
и
оформлению образовательных программ дополнительного образования детей”, Закона РФ
“Об образовании”. Программа ориентирована на запросы родителей, детей, учителей и
социума.
14
Название
«Взгляд»
-
это
желание
развить
ассоциативное,
образное
восприятие
ребенка, логическое мышление, развитие памяти, научить рассуждать, слушать и говорить.
Природа
дает
нам
основу,
в
2-3
года
ребенок
начинает
говорить,
взрослея,
приобретает
умения,
кругозор
познания
и
значения
слов,
их
верное
употребление
в
контексте разговора и в большинстве своем правильности звучания, но не всегда, а в
большей степени не в совершенстве. Природные задатки не развиваются далее, начиная от
неверного произношения звуков до психологической боязни общения. Исходя из опыта, надо
отметить,
что
это
работа
долгого
времени
(иногда
в
тандеме
–
логопед
и
педагог
по
сценической речи), поэтому
актуальность программы по
сценической речи
– чистота,
красота и напевность русского языка!
Воспитательной
направленностью
программы
является
формирование
навыков
общения и воспитание личности готовой к конструктивному общению.
Общение – важнейшая часть человеческой жизни, столь же необходимая как воздух,
вода. В ходе общения люди обмениваются результатами своей деятельности: информацией,
чувствами.
И
счастлив
тот
человек,
кому
дан
этот
дар
–
умение
общаться.
Понимать
другого, понимать себя и быть понятым – такова логика человеческого взаимопонимания.
Это педагогическая задача, которую в первую очередь ставит каждый педагог.
Целью
данной
программы
является
развитие
природных
речевых
и
голосовых
возможностей и постановка сценического голоса.
Для решения поставленной цели необходимо
решение следующих задач:
Познавательные:
обучать навыкам артикуляционной, дыхательной гимнастики, владению интонацией;
формировать интерес к произведениям русской литературы (скороговорки, сказки,
былины, стихи, басни, рассказы, повести…);
способствовать развитию мотивации более глубокого знакомства с русской культурой.
Развивающие:
развивать образное мышление, память, воображение;
развивать эмоциональный интеллект;
развивать навыки самоорганизации;
развивать коммуникативные способности, умение вести диалог;
сформировать правильную постановку речи;
развивать творческие задатки каждого ребенка (отдельной личности); Индивидуальные
часы работы!
Воспитательные:
воспитание волевых качеств;
способствовать умению гармонично существовать в коллективе;
сформировать самоуважение и взаимоуважение;
воспитать зрительскую культуру.
15
Задачи творческие не менее важны, а чаще выходят на первый план в дополнительном
образовании – это воплощение таланта детей, возможности открытия себя, познания себя,
совершенствования,
реализации
и
очень
часто,
что
является
наивысшей
целью
нахождения себя в профессии
.
Ведущая идея программы -
каждый ребёнок должен получить возможность
извлечь
занятий
наиболее
отвечает
уникальным
потребностям
деятельности
педагогического
работника
области
социализации
образовательной программы
Для иллюстрирования данного критерия, размещаю результаты диагностики психолога
нашего Дворца детского творчества:
От начала к концу учебного года возрастают показатели ориентационных качеств
обучающихся, повышается процент положительной самооценки – способности оценивать
себя
адекватно
реальным
достижениям.
Интерес
к
занятиям
в
детском
объединении,
осознанное участие ребенка в освоении образовательной программы поддерживается самим
ребенком.
Учащиеся, занимающиеся в театральной студии, получают дополнительный стимул к
саморазвитию, вырабатывают уверенность в себе, лидерские и организаторские качества,
тренируют силу воли, умение держаться на публике. Большая часть детей, занимающихся в
студии - гиперактивные дети, для которых неумение управлять собственными эмоциями и
направлять
свою
энергию
в
нужное
русло
становится проблемой
в
учебном
процессе.
Поэтому театральная студия, выполняющая воспитательную и организующую функцию для
таких детей особенно необходима.
В
процессе занятий
ребенку
предоставляются
возможности
развить
собственный
интерес
к
выбранному
делу.
Легче
это
сделать
при
наличии
природных
задатков
к
97
97,5
98
98,5
99
99,5
100
1 группа
2 группа
3 группа
2011-12
2012-13
2013-14
10%
10%
20%
10%
30%
20%
20%
10%
60%
70%
60%
80%
И Н Т Е Р Е С К З А Н Я Т И Я М В …
И Н Т Е Р Е С К З А Н Я Т И Я М В …
С А М О О Ц Е Н К А (Н А Ч А Л О …
С А М О О Ц Е Н К А (К О Н Е Ц …
ОРИЕНТАЦИОННЫЕ КАЧЕСТВА
ОБУЧАЮЩИХСЯ
Завышенная самооценка. Интерес к занятиям продиктован
ребенку извне.
Заниженная самооценка. Интерес переодически
поддерживается самим ребенком.
Нормальная самооценка. Интерес постоянно поддерживается
самим ребенком.
18
конкретному виду деятельности. Но даже в том случае, если таковые у ребенка отсутствуют,
то с помощью воли, терпения и достижения определенных результатов (успехов) интерес
можно сформировать и развивать далее.
Таким образом, разумно организованная система контроля и оценки образовательных
результатов детей в системе дополнительного образования дает возможность не только
определить степень освоения каждым ребенком программы и выявить наиболее способных и
одаренных учащихся, но и проследить развитие личностных качеств учащихся, оказать им
своевременную помощь и поддержку.
Диагностика личностного роста воспитанника как совокупности ценностных
отношений человека к миру, другим людям, самому себе
Сравнительный анализ результатов диагностики личностного роста воспитанников
студии «Взгляд» за предыдущие годы (2012 – 2014 гг.) свидетельствует о положительной
динамике по всем показателям, что свидетельствует об успешности реализуемой программой
педагогом в этот период воспитательной деятельности.
97
97,5
98
98,5
99
99,5
100
1 группа
2 группа
3 группа
2011-12
2012-13
2013-14
0%
10%
20%
30%
40%
50%
60%
70%
80%
отношение к Отечеству
отношение к Земле
отношение к миру
отношение к труду
отношение к культуре
отношение к знаниям
отношение к другим людям
отношение к иным людям
отношение к своему здоровью
отношение к своему внутреннему миру
низкий уровень развития ценностного отношения личности(устойчиво -негативное или
ситуативно -негативное))
средний уровень развития ценностного отношения личности(ситуативно -позитивное)
высокий уровень развития ценностного отношения личности(устойчиво -позитивное)
19
В
2013
–
2014
учебном
году
совместно
с
педагогом
–
психологом
среди
воспитанников
студии
«Взгляд»
проводился
опрос
с
целью
выявить
уровень
сформированности
мотивации
у
обучающихся
к
участию
в
социально-значимой
деятельности. В опросе принимали участие ребята в возрасте от 10 до 16 лет. Полученные
результаты свидетельствовали о высоком уровне мотивированности личности обучающегося
к социально–значимой деятельности. Полученное процентное соотношение в группе свыше
50%
обучающихся
с
высоким
уровнем
мотивации
определяет
высокий
уровень
профессиональной компетентности педагогического работника.
В студии «Взгляд» ведётся активная работа по вовлечению детей в дела Дворца,
города,
Края,
деятельность
обучающихся определяется
ими
самостоятельно,
действует
система самоуправления, педагогом оказывается только консультативная помощь.
Уровень мотивации к профилю деятельности очень высокий, дети с удовольствием
выбирают театральный коллектив, желание и возможность поступления в театральные вузы
очень сложны и не совпадают, но дети пробуют и поступают. Что значительно увеличивает
процент
-
поступают
в
столичные
вузы:
ВГИК,
МХАТ
и
др.
Особенности
специфики
предмета сценическая речь и разработанная программа даёт возможность ребятам в разных
направлениях деятельности, т.к.
каждый образованный человек должен иметь хорошую
дикцию,
уметь
вести
беседу,
декламировать
грамотно,
используя
свой
лексикон,
вести
дискуссии - это важно и для педагога, и для адвоката, и для экономиста, и для политика!
Таким образом, в группах прослеживается высокий уровень мотивации обучающихся,
который в среднем составляет не менее 98%.
1.2. Результаты освоения обучающимися образовательной программы по итогам
мониторингов проводимых организацией.
Трудно определить степень творческой одаренности. Одаренные дети очень разные.
Главное, что объединяет всех и что резко отличает их от обыкновенных детей – это высокая
познавательная потребность. Одаренные дети обладают четко выраженной потребностью
поиска. Они очень эмоциональны, целеустремленны, способны к длительной концентрации
внимания.
Мною
систематически
на
основании
диагностических
срезов
составляются
портфолио одаренных детей, основными задачами которых является:
обеспечение эффективной педагогической, психологической подготовки к работе с
одаренными детьми в процессе повышения профессионального мастерства;
организация работы с родителями одаренных детей с целью повышения их психолого-
педагогической компетентности;
осуществление психолого-педагогическое сопровождения способных и одаренных детей
с позиции индивидуализации обучения;
разработка и подбор диагностических методик для выявления одаренных детей во
Дворце.
По
результатам
анкет
выясняется
степень
выраженности
тех
или
иных
качеств
одарённости ребёнка. По коэффициенту выраженности способности можно увидеть, в какой
области ребенок одарен. Сводные результаты выраженности способностей (за период 2014
года), обучающихся в студии, приведены ниже:
20
Степень выраженности способностей обучающихся
В целом, как и предполагалось, выявилось преобладание способностей художественно
– эстетической направленности. Наиболее высокий показатель у старших школьников, т.к.
они имеют более осознанную мотивацию к выбранной деятельности. У младших ребят
значительную
роль
в
определении
вида
деятельности
играют
родители,
которые
в
большинстве
своем
прислушиваются
к
интересам
ребенка,
о
чем
свидетельствуют
результаты.
Совершенно очевидна необходимость выявления и развития способностей на самых
ранних этапах обучения, что позволяет прислушаться к желаниям ребенка, что в свою
очередь способствует формированию мотивации к обучению, помогает сохранить высокий
уровень активности обучаемого.
С удовольствием разрабатываю и реализую индивидуальные «маршруты» обучения.
Заниматься с талантливыми детьми радостно и приятно, на это чаще всего не хватает
времени,
но
процесс
захватывает
полностью.
По
индивидуальному
«маршруту»
ребята
помимо общеразвивающей программы, пробуют себя в более трудных упражнениях по речи
и
актерскому
мастерству,
они
чаще
всего
берут
самостоятельно
материал
для
индивидуальной работы. Мы уже больше работаем не как педагог и обучающийся, а как
партнеры. Спорим, ищем интересные образы, и как приятны бывают минуты совершенства и
победы. Здесь хочется процитировать свои стихи:
Когда живешь мечтой,
Стремишься к совершенству.
Рабочих дней порой,
Не меркнет череда.
Восторг победы-
Расправляет крылья!
Достойным светит
Яркая звезда!
В
начале
учебного
года
очень
активно
использую
технологию
уровневой
дифференциации
, планирование уровней обучения, т.к. в коллектив приходят дети разного
возраста.
Первое
время
обучения
внимательно
наблюдаю,
анализирую
уровень
и
возможности каждого ребенка, провожу тесты и беседы, на основе которых формирую
0%
10%
20%
30%
40%
50%
60%
70%
80%
90%
технические
научной деятельности
литературное дарование
физкультурно - спортивные
художественные
артистические
музыкальные
дети от 11 - 16 лет
Столбец2
21
группы. Обосновываю целесообразность проводимых усовершенствований с учетом целей и
задач развития обучающихся, их проблем, условий педагогической деятельности, раскрываю
их суть и результаты для детей и родителей.
Технология
образовательной программы
Наблюдается
положительная
динамика
показателей
организационно
–
волевых
качеств
ребенка
от
начала
обучения
к
концу
учебного
года.
Высокие
показатели
по
параметру
«терпение»
свидетельствуют
о
развитии
способности
ребенка
переносить
(выдерживать) необходимые нагрузки в течение определенного времени (учебного занятия),
преодолевать трудности; параметр «воля» - о способности ребенка побуждать себя своими
волевыми способностями к практическим действиям; параметр «самоконтроль» - об умении
контролировать свои поступки (приводить к должному свои действия).
40%
60%
45%
60%
45%
65%
40%
30%
40%
30%
45%
30%
20%
10%
10%
10%
10%
5%
0%
20%
40%
60%
80%
100%
120%
Самоконтроль(начало года)
Самоконтроль(конец года)
Терпение (начало года)
Терпение(конец года)
Воля(начало года)
Воля(конец года)
Организационно-волевые качества
обучающихся (2013 - 2014 год)
высокий уровень
средний уровень
низкий уровень
22
Итак, как показали результаты мониторинга, диагностики психолога, бесед и отзывов
родителей,
при
наблюдающейся
положительной
динамике
освоения
обучающимися
программы, доля обучающихся, достигших прогнозируемых результатов составляет не менее
98%.
Содержание
программы
ориентировано
на
духовно-нравственное
воспитание
и
личностно-ориентированное обучение детей на основе современных достижений психолого-
педагогической науки и дошкольной практики.
Глава 2. Выявление и развитие способностей личности к творческой деятельности, а
также участие обучающихся в конкурсах и фестивалях.
2.1. Театр-студия огромное поле деятельности для творческой личности
.
Движущей силой прогресса XXI века стала личность, индивидуальность человека.
Многовариантность сегодняшнего мира, взаимопроникновение общественных групп, наций,
экономических моделей развития все дальше уходят от четких схем деления общества,
характерных для человечества XX века. Личность в истории всего человечества все больше
становиться доминирующей в самых массовых процессах и движениях.
Основные принципы театральной педагогики как одной из самых творческих по своей
природе
совпадают
с
культуротворческими
принципами.
Поскольку
роль
театральной
педагогики заключается в том, чтобы раскрыть и сформировать развитую гармоническую
личность
ученика,
театральный
педагог
стремится
сконструировать
систему
взаимоотношений
таким
образом,
чтобы
организовать
доступные
условия
для
эмоционального проявления, раскованности, взаимного доверия и творческой атмосферы.
Театр
сегодняшнего
дня
может
выявлять
и
подчеркивать
индивидуальность,
неповторимость и единственность человеческой личности, причем независимо от того, где
эта личность находиться на сценической площадке или же в зрительном зале. По мнению
О.А. Лапиной связывая прошлое, настоящее и будущее время, в единый целостный опыт
человечества,
театр
может
найти
ответы
на
неизменные
и
вечные
вопросы
которые
интересуют человечество на протяжении всего своего существования: «Кто мы?», «Зачем и
для чего живем на Земле?». Драматург, режиссер, актер говорят зрителю со сцены: «Вот так
мы
ощущаем,
как
чувствуем,
как
мыслим.
Объединись
с
нами,
воспринимай,
думай,
сопереживай - и ты поймешь, что такое на самом деле жизнь, которая окружает тебя, что ты
есть, на самом деле и каким ты можешь и должен стать».
Кроме того, театр может быть уроком и увлекательной игрой, средством погружения
в другую эпоху и открытием новых, непознанных и неизвестных граней современности.
Театральное искусство дает возможность усваивать не только в теоретическом аспекте, но и
в практике нравственные и научные истины, учит быть самим собой, перевоплощаться в
героя и проживать разнообразное множество жизней, духовных коллизий, драматических
испытаний характера.
Одно из ведущих мест в становлении личности занимает самооценка. Педагог должен
помочь
направить
в
нужное
русло
процесс
формирования
адекватной
самооценки.
Специальные психолого-педагогические исследования показали, что самооценка, принятие
23
себя
ребенком
имеют
большое
значение
для
его
полноценного
развития,
раскрытие
способностей и возможностей.
Влияние театральной деятельности на становление и развитие личности исследовали
психологи, педагоги Л.С. Выготский, А.В. Луначарский, Ш.А. Амонашвили, Д.Б. Эльконин,
П.Я. Гальперин. Они доказали специфику художественно-творческой деятельности ребенка в
различных сферах искусства в зависимости от возрастного развития.
При существующих средствах массовой информации нынешний подросток многое
может услышать, увидеть, узнать. Однако в силу ограниченности его реального жизненного
опыта,
несформированности
многих
моральных
принципов
и
оценок,
далеко
не
все
воспринятое им становится фактом его сознания, приобретает личностный смысл. А без
этого, как утверждают психологи, нет и истинного познания. Зато при таких условиях
возникает
возможность
иллюзорного
знания,
поверхностных
суждений.
Более
того,
подросток нередко многое из воспринятого принимает в готовом виде, присваивает чужие
мысли и суждения (часто не отдавая себе в этом отчета) и начинает пользоваться ими как
своими.
Подобная
«свобода»
детских
суждений
рождает
у
некоторых
взрослых
неоправданные
иллюзии
по
поду
возможностей
и
истинных
запросов
современного
подростка, которому, якобы, доступно и интересно все то, что он наравне со взрослыми
смотрит
в
кино,
по
телевидению
и
т.п.
Переоценка
познавательных
интересов
и
интеллектуальных сил современного подростка столь же неправомерна, как и недооценка его
духовного, творческого, социального роста.
Возраст 11-14-ти лет - это сензитивный период для развития творческого мышления.
У
подростков
усиливаются
индивидуальные
различия,
связанные
с
развитием
самостоятельного
мышления,
интеллектуальной
активности,
творческого
подхода
к
решению задач.
В подростковый период происходит бурное и плодотворное развитие познавательных
процессов.
Период
от
11
до
15
лет
характеризуется
становлением
избирательности,
целенаправленности
восприятия,
становлением
устойчивого,
произвольного
внимания
и
логической памяти. В данный период активно формируются теоретическое, абстрактное
мышление,
опирающееся
на
понятия,
не
связанные
с
конкретными
представлениями,
развиваются гипотетико-дедуктивные процессы, появляется возможность строить сложные
умозаключения, выдвигать гипотезы и проверять их.
Занятия театром в подростковом возрасте направлены на: - помощь в становлении
самосознания
подростка.
В
данном
случае
театральная
педагогика
может
сочетаться
с
элементами психодрамы (Дж.Л. Морено). Через тренинг различных способов поведения в
предлагаемых обстоятельствах (этюды «Я» в предлагаемых обстоятельствах; задания на
оправдание того или иного поведения, действия и т.д.) возможно не только тренировать
актерскую
технику,
но
и
выявлять
и
корректировать
психодраматическими
способами
личностные проблемы подростка:
освоение пластических возможностей подростка (введение в театральные занятия
элементов сценического движения, пантомимы, танца);
24
знакомство с основами сценической речи: артикуляционные упражнения, упражнения на
правильное дыхание, логику речи;
развитие творческого мышления подростка и закрепление театральных технологических
элементов в актерском мастерстве («оценка факта», «вес», «мобилизация» и т.д.);
знакомство с драматургией как видом искусства;
участие в эпизодических и небольших ролях студийного спектакля.
Постижение
языка
театрального
искусства
наиболее
плодотворно
в
сочетании
восприятия театрального спектакля со знакомством с искусством, так сказать, «изнутри»,
через
собственное
творчество.
Большую
роль
здесь
играет
участие
в
любом
виде
самодеятельности.
В подростковом возрасте все силы ребенка направлены на самоутверждение - вот где
театральная деятельность выходит на первый план. Театр дает возможность самоутвердиться
любому
ребенку.
При
правильной
организации
воспитательной
работы
у
школьников
начинает определяться представление об идеале личности. Но складывающиеся внутренние
предпосылки
сами
по
себе
к
формированию
позитивной
самооценки
не
приведут,
необходимо чтобы в самом воспитательном процессе создавались реальные ситуации для
саморегуляции, необходимо следить, чтобы в творческом процессе, в творческом общении
дети учились отдельным методам самопознания, самоанализа, самоконтроля.
Выявление и развитие способностей личности к творческой деятельности, а также
участие обучающихся в конкурсах и фестивалях. Человечество давно использует театр и
формы театрального действа в целях образования, развития личности и общества. Более
того, эти формы использовались для передачи знаний и опыта еще в те времена, когда
театра как обособленного института, не существовало вовсе.
Возникновение в наше время большого количества программ, где театр используется,
как средство для развития личности школьника объясняется универсальностью этого вида
искусства.
Театр – искусство синтетическое. Знакомясь с языком театра, на занятиях в детской
театральной студии, дети 7-8 лет погружаются в мир литературы, музыки, танца.
Театр – искусство коллективное и на занятиях обучающиеся учатся плодотворному
взаимодействию
с
большими
и
малыми
социальными
группами,
овладевают
навыками
коллективного творчества.
Основной язык театрального искусства
– действие; основные видовые признаки:
диалоги, игра, понимаемые в самом широком смысле.
Эти особенности делают театральное искусство очень близким для детей, так как игра
и общение является существенной психологической деятельностью младшего школьника.
Являясь
наиболее
распространённым видом
детского
творчества,
именно
драматизация,
«основанная на действии, совершаемом самим ребёнком, наиболее близко, действенно и
непосредственно связывает художественное творчество с личными переживаниями» (Л.С.
Выготский).
Специфика театрального искусства, как искусства человековедения, где объектом
исследования и изображения, а также исполнителем, является школьник 7-8 лет, выходящий
25
на прямое, непосредственное общение с партнером, зрителем, создает особые предпосылки
для
формирования
творческой
личности.
Формирование
такой
личности
является
результатом творческого процесса, связанного по определению Г. Гачева, с непрерывным
«выпрямлением» человека, вырастанием индивида в человека.
При поступлении в театральную студию педагоги обращают внимание на природные
задатки младшего школьника, которые в процессе занятий могут раскрыться и в дальнейшем
проявиться как индивидуальные способности. Как же велика ответственность педагога,
который встречает каждого школьника, который переступает порог детского театра. Важно
заметить в каждом ребенке индивидуальность, нежный росток самобытности, творчества –
«сплетение
дарований».
Для
этого
необходимо
обладать
не
только
интуицией,
но
и
настоящим мастерством, педагогическим даром, умением видеть пока еще не видимое для
других.
Творческие
способности
у
младших
школьников
проявляются
и
развиваются
на
основе
театрализованной
деятельности.
Эта
деятельность
развивает
личность
младшего
школьника, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует
навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов,
побуждает к мышлению. Существует проблема, волнующая многих педагогов, психологов,
родителей: у одних детей 7-8 лет возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других,
наоборот, развязность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного
поведения,
недостаточно
развиты
память,
внимание
и
речь.
Самый
короткий
путь
эмоционального
раскрепощения
младшего
школьника,
снятие
зажатости,
обучения
чувствованию и художественному воображению - это путь через игру, фантазирование,
сочинительство.
Все
это
может
дать
театрализованная
деятельность.
Являясь
наиболее
распространенным
видом
детского
творчества,
именно
драматизация,
связывает
художественное творчество с личными переживаниями, ведь театр обладает огромной силой
воздействия на эмоциональный мир ребенка.
Сегодня предъявляются более высокие требования к предприимчивости человека, к
его
инициативе,
социальной
активности,
нетрадиционности
к
решению
возникающих
вопросов
и
проблем.
Все
это
обуславливает
возрастание
активности
проблемы
самореализации личности.
Духовно-нравственное развитие детства переживает сегодня кризис: заметно снижен
уровень культуры и образованности детей, их интерес к культуре и искусству. Главная
сегодня – помочь ребенку приобрести уверенность в себе, понять, в чем смысл уникальности
жизни каждого, какому делу посвятить себя. Поэтому должна быть создана воспитывающая
и развивающая среда, в которой подросток будет осваивать систему ценностей, формировать
новое мышление, сознание.
Учреждение дополнительного образования создают условия для расширения
самовыражения и самореализации детей и подростков. Эффективно решить эту задачу
возможно лишь, опираясь на вечные общечеловеческие ценности, к которым относится мир
искусства.
Мир
искусства
во
все
времена
притягивал
внимание
людей.
Для одних
он
был
источником
удовольствия,
для
других
–
средством
выражения
собственного
«Я».
У
современных школьников необходимо формировать культуру инициативного поведения,
26
развивать
и
взаимообогащать
содержание
творческой
деятельности,
воспитывать
толерантность в восприятии всех проявлений искусства.
Театральное творчество интегрирует в себе массовое социально-культурное явление и
служит фактором: художественного непрерывного образования, творческой активности и
самореализации индивидуально-личностного потенциала.
ЦЕЛЬ - создание максимально благоприятных условий для развития художественного
и
эстетического
вкуса
и
самореализации
личности
детей
и
подростков
средствами
театрального творчества.
Театральное искусство имеет незаменимые возможности духовно - нравственного
воздействия. Занятия строятся в игровой форме, где ребенок, обучаясь навыкам актерского
мастерства,
пластике,
сценической
речи,
учится
«работать»
в
команде.
Театральная
деятельность
всегда
носит
коллективный
характер.
В
процессе
занятий
у
ребят
воспитывается чувство коллективизма, способность к продуктивному творческому общению.
Осознание того, что он (ребенок) - маленькая часть большого механизма (в данном случае
коллектива), что он один из звеньев в цепочке, где от его собранности, внимания, активного
участия зависит общий результат (спектакль или другая форма показа коллективной работы)
- все это воспитывает в ребенке, прежде всего ответственность. Стремление проявить себя и
свои способности. Положительные эмоции, творческий подход, воображение, мышлении -
все это «работает» на итоговый результат.
Навыками театрального исполнения с непосредственной творческой деятельностью,
организуемой
в
репетиционном
процессе,
театральном
показе,
реализуется
воспитание
творческой, активной личности, развитие умений и навыков, раскрытие новых способностей
и талантов детей средствами театрального искусства
Очень важно, что дети постигают все премудрости театрального искусства в игре. В
игре невозможное становится возможным - это дает большой эмоциональный импульс и
активность творческому мышлению школьника. Игра - свободное проявление активности.
Игровое начало требует отрыва от действительности, постановки себя в условную ситуацию
принятия новой роли, переживания, иного мироощущения, иных чувств. Оно вызывает в
младшем школьнике творческое начало: поиск, умение перевоплощаться, быстро войти в
новый образ: быть другим, оставаясь собой. Игра расширяет горизонты эмоциональной
культуры
личности.
Игра
-
универсальное
средство
развития.
Отражая
и
моделируя
разнообразные
жизненные
ситуации,
игра
расширяет
круг
интересов
и
совершенствует
способности
личности,
она
учит,
творчески
относится
к
себе
и
окружающему.
Игра
развивает
самодеятельное
творчество,
которое
затем
может
легко
перейти
в
профессиональное.
Театрализованные
игры
как
разновидность
сюжетно
-
ролевых
игр
сохраняют типичные признаки, содержание, творческий замысел, роль, сюжет, ролевые и
организационные
действия
и
отношения.
Источником
всех
этих
компонентов
служит
окружающий мир. Он же является опорой для творчества педагога и детей 7-8 лет. Каждая
тема
может
быть
разыграна
в
нескольких
вариантах.
Эстетическое
влияние
театрализованных игр может быть более глубоким: восхищение прекрасным и отвращение к
негативному вызывают нравственно-эстетические переживания, которые, в свою очередь,
создают соответствующее настроение, эмоциональный подъем, повышают жизненный тонус
ребят.
27
Большое и разностороннее влияние театрализованных игр на личность младшего
школьника
позволяет
использовать
их
как
сильное,
но
ненавязчивое
педагогическое
средство. Театрализованные игры включают в себя игры - драматизации, которые основаны
на
соответствующих
действиях
исполнителя
роли,
который
использует
свои
средства
выразительности - интонацию, мимику, пантомиму. Игра - драматизация оказывает большое
влияние
на
речь
младшего
школьника.
Он
усваивает
богатство
родного
языка,
его
выразительные
средства,
использует
различные
интонации,
соответствующие
характеру
героев и их поступкам, старается говорить четко, чтобы его все поняли. Театрализованные
игры всегда радуют, веселят детей, пользуются у них неизменной любовью. Поскольку
положительные качества поощряются, а отрицательные осуждаются, то дети 7 -8 летнего
возраста
в
большинстве
случаев
хотят
подражать
добрым,
честным
персонажам.
А
одобрение
взрослыми
достойных
поступков
создает
у
них
ощущение
удовлетворения,
которое служит стимулом к дальнейшему контролю за своим поведением.
Но многие темы, сюжеты, предполагают борьбу, противопоставление добра и зла
путем эмоциональной характеристики положительных и негативных персонажей. Младшие
школьники, наряду с положительными героями, могут подражать и отрицательным, что
иногда бывает. Формированию положительных образов способствуют народные сказки,
фольклор.
Народные традиции - богатая основа формирования у подрастающего поколения
чувства уважения и поклонения нравственным устоям наших предков, природе, мирозданию.
Немного сегодня семей, где сохранили память об обрядах, ритуалах, жизненном укладе
русского
народа.
Принимая
действенное
участие
в
спектакле
и
театрализованных
постановках, связанных с народными традициями, младшие школьники развивают свои
художественно
-
творческие
задатки,
самостоятельность,
самодеятельность,
происходит
возвращение детей к истокам национальной культуры и естественному познанию духовной
жизни русского народа и народов других стран.
В драматической форме осуществляется целостный круг воображения, в котором
образ,
созданный
из
элементов
действительности,
воплощает
и
реализует
снова
в
действительность,
хотя
бы
и
условную.
Таким
образом,
стремление
к
действию,
к
воплощению, к реализации, которое заложено в самом процессе воображения, именно в
театрализации находит полное осуществление.
Эстетическое
влияние
на
детей
оказывает
выполненное
со
вкусом
оформление
спектакля. Активное участие ребят в подготовке атрибутов, элементов декораций развивает
вкус, воспитывает чувство прекрасного.
2.2. Практические примеры и достижения обучающихся.
Театральное
искусство
-
всегда
познание,
но
особое
эмоциональное
познание,
доставляющее человеку эстетическую радость. Искусство очищает и возвышает, позволяет
отвлечься от проблем, почувствовать себя свободнее; взглянуть на мир другими глазами.
Театральное
искусство,
основанное
на
творческом
восприятии
и
отражении
жизни,
притягивает формирующиеся творческие личности.
Подростковый возраст требует особого к себе внимания. Это ответственный период
становления личности, интенсивного роста внутренних творческих сил и возможностей
28
подрастающего человека. Противоречивость, свойственная в той или иной мере каждому
возрастному этапу, в подростковом возрасте составляет самую его суть.
Повсеместно отмечаемый факт ускорения развития современных детей не только не
отменяет
характерных
для
подросткового
возраста
противоречий,
но
даже,
наоборот,
углубляет некоторые из них.
Говоря о раскрытии таланта, мы встречаемся с проблемой раскрытия способностей
личности («сплетении дарований»). Нет подлинного раскрытия талантов без понимания
нравственной вертикальной направленности, вектор, которой обращен на другую личность–
сопереживания
(радости
или
успеху,
печали
или
огорчению),
сострадания,
тогда
дети,
прикоснувшиеся к нему, становятся ближе друг к другу. Тогда происходит соприкосновение
душ. Особое видение красоты поэзии в строках стихотворения, в чарующих звуках музыки, в
ярком образе танцевальной композиции – все это может быть наполнено вдохновением и
радостью творчества. Если педагог, музыкант, хореограф обладают таким даром, тогда после
встречи с их творчеством мы чувствуем, что стали чуточку лучше и чище.
Творческая деятельность эмоциональна по своей природе, поэтому психологическая
совместимость
педагога
и
учащегося
особенно
важна
при
обучении
творческим
специальностям. Психологический климат является существенным фактором продуктивного
труда,
особенно
в
коллективах,
где
люди
заняты
творческой
деятельностью.
Успех
достигается
в
атмосфере
товарищеской
заинтересованности
в
деле
обучения.
Импровизационный стиль деятельности при обучении театральному искусству, привносит в
процесс занятий элементы неожиданности, непосредственности, юмора. Все это приметы
творческого стиля общения педагога и учащегося. Знаменитый писатель Виталий Бианки
считал,
что
взрослому
человеку
надо
стараться
сохранить
детские
свойства
души:
непосредственность, отзывчивость, широко раскрытые на мир глаза, чистоту помыслов,
способность мечтать, доверчивость, ощущение окружающего мира как сказки, восхищение
первооткрывателя мира. Воспитывая творческую личность, педагог формирует у младших
школьников чувство ответственности за воплощение и создание сценического образа. Чем
больше душевных сил человек тратит в процессе общения, тем больше получает сам. В
процессе педагогического общения формируется умение работать с детьми, понимать их,
дружить и любить.
Если взглянуть на современную педагогику с позиций нравственных сил, то мы
обнаружим, что в процессе занятий в театральной студии творческие способности детей 7-8
лет могут раскрыться более полно и глубоко. Становление самого педагога, внутреннее
высвобождение в себе резервов нравственной красоты позволяют и ребенка повести за собой
в эту сферу.
Непременным
условием
подлинного
педагогического
творчества
является
знак
ценностного отношения педагога к детям и любовь к ним.
Младший школьник открыт миру, готов к любым движениям вперед, но у него мало
опыта – источника творческих идей. Бывает так, что природный дар сам заявляет о себе, его
нельзя
не
заметить.
Тогда
ребенок
просто
жить
не
может
без
любимого
дела.
Если
незаурядные
(музыкальные,
танцевальные,
художественные)
способности
проявились
у
ребенка рано, лет в 5-6, тогда понятно: надо заниматься с хорошим педагогом, тренером или
хореографом, трудиться и достигать возможных результатов. Как быть, если способности в
29
младшем школьнике мало заметны, они как бы скрыты. Некоторые дети так и говорят: «Я не
люблю петь» или «Я плохо танцую». Но ситуация резко меняется, если такой ребенок
приходит в студию и встречает педагога, любящего свое дело. Важно для педагога, чтобы
процесс
обучения
в
театральной
студии
был
и
репродуктивным
и
раскрывающим
(развивающим) обучением. По мнению А. Гармаева: «Репродуктивное обучение преподает
внешние
знания,
используя
методики,
схемы,
алгоритмы.
Раскрывающее
обучение
возбуждает, открывает и поддерживает скрытые способности в детях, и поэтому оно во
многом зависит от педагога – преподает он по своим способностям или по алгоритму».
Целью работы учащегося и педагога на занятиях в театральной студии является:
-
формирование
образов
и
понятий
о
личностных
особенностях
человека.
Педагогическое общение имеет, таким образом, познавательный аспект;
- в процессе общения проявляется эмоциональное отношение друг к другу. Так
возникает особая атмосфера доверия, в которой ребенок может раскрыться. В противном
случае могут возникнуть зажимы, и тогда способности не получат развития;
- в педагогике искусства желательно стремится к диалогу педагога и учащегося,
вовлекать ребенка в атмосферу совместных поисков, где нет готовых ответов. Общение
предполагает определенный поведенческий комплекс: слова, поступки, дела, стиль общения;
- принцип взаимной доброжелательности должен соотноситься с принципиальностью,
ответственностью и требовательностью педагога. Основными принципами педагогической
работы с детьми 7-8 летнего возраста средствами театрального искусства являются:
Последовательное и целесообразное накопление художественных впечатлений.
Восприятие спектакля – активный творческий процесс, который надо организовывать и
продуманно направлять.
Постижение языка театрального искусства (через образ, сыгранный актером).
Соединение эстетического воспитания с художественным образованием направленное на
развитие творческих способностей.
Все сказанное требует от педагога постоянного расширения собственных творческих
возможностей. Очень трудно преодолевать силу инерции, шаблона, формальностей, искать
новые средства взаимодействий.
Детская театральная постановка, по словам Л.С. Выготского, «дает повод и материал
для самых разнообразных видов детского творчества. Дети сочиняют, импровизируют роли.
В процессе работы над спектаклем ребята учатся наблюдать и оценивать. Однако создание
спектакля не есть конечная цель совместной деятельности педагога и детского коллектива.
Главное – воспитание личности ребенка, его души и чувств. Необходимое условие для
всестороннего развития сил и способностей детей – активная деятельность. К.Д. Ушинский
был
убежден,
что
предоставление
ребенку
возможности
свободного
выбора,
полной,
широкой
деятельности,
поглощающей
всю
его
душу,
посильной
для
него,
и
является
истинной целью жизни, так как цель эта
– сама жизнь. Театр в состоянии выявить и
подчеркнуть индивидуальность, неповторимость, единственность человеческой личности,
независимо от того, где эта личность находится - на сцене или в зале. Осмыслить мир,
увязывая
прошлое,
настоящее
и
будущее
в
целостный
опыт
человечества
и
каждого
человека, установить закономерности бытия и предвидеть грядущее, ответить на вечные
30
вопросы:
«Кто
мы?»,
«Зачем
и
для
чего
живем
на
Земле?» -
всегда
пытался
театр.
Драматург, режиссер, актер говорят зрителю со сцены: «Вот как мы это ощущаем, как
чувствуем, как мыслим. Объединись с нами, воспринимай, думай, сопереживай - и ты
поймешь, что такое на самом деле жизнь, которая окружает тебя, что ты есть на самом деле и
каким ты можешь и должен стать».
В
совместном
творчестве
взрослый
может
обрести
новое
видение,
а
младший
школьник– личность. Диалог личности с личностью выстраивается только в благоприятном
психологическом
климате
–
в
атмосфере
доверия,
совместных
творческих
находок,
восприимчивости к новым проблемам и новым способам их решения. Психологический
климат является существенным фактором продуктивных занятий в театральной студии.
Техника может развиваться и при минимальном запасе слов, а культура развивается при
почитании одного человека другим.
Творчество есть процесс выявления собственной индивидуальности, оно предстает
как реализация личностью своей универсальности. Полученные наблюдения и исследования
позволяют
предположить,
что
художественная
деятельность
ребенка
благотворно
сказывается на развитии определенных интеллектуальных и творческих способностей. Для
выявления условий развития творческих способностей важно изучение природы творчества.
В структуре деятельности младшего школьника важное место продолжает занимать
игра,
потребность
в
которой
все
еще
велика.
Монотонность
школьной
жизни,
недостаточность ярких событий в ней, акцент на умственном развитии вступают в конфликт
со способностью младшего школьника эмоционально переживать происходящее на данном
жизненном этапе. Поэтому комплексные занятия в театральной студии позволяют ребенку
7-8 лет творчески реализовать свои способности.
Исходным
в
организации
педагогической
поддержки
является
учет психического
состояния младшего школьника в данный момент. Ведь именно состояние, являясь фоном,
на
котором
протекает
его
жизнедеятельность,
во
многом
определяет
характер
взаимоотношений, поведение личности. Педагогическая поддержка предполагает снижение
неблагоприятного состояния ребенка и закрепление благоприятного психического состояния,
способствующего личностному развитию. Создать условия для развития и реализации у
школьников
творческих
способностей;
воспитать
высококультурную
и
нравственно
устойчивую личность, постоянно стремящуюся к самосовершенствованию (приложения).
Заключение
Театр - уникальная развивающая среда для юного человека в период становления
личности. Подростки, увлекающиеся театром, общительнее других, они способны к более
глубокому
самоанализу,
лучше
понимают
других
людей,
у них
развита
способность к
сочувствию
и
сопереживанию,
а
кроме
того,
они
чаще
всего
избавлены
от
комплекса
непонимания,
не
чувствуют
себя
покинутыми
и
одинокими,
а
значит,
в
существенной
степени защищены от влияния тоталитарных группировок и наркотиков.
Так современная театральная педагогика комплексно подходит к тренировке всего
спектра сенсорных способностей детей, одновременно идет наработка компетентности в
создании лада межличностного общения, расширяется сфера самостоятельной творческо-
мыслительной деятельности, что создает комфортные и, что важно, естественные условия
для
процесса
учения-общения.
Приемы
театральной
педагогики
решают
не
только
31
специальные
учебные
проблемы
театрального
образования,
но
и
позволяют
с
успехом
применять их и при решении общеобразовательных задач.
Научить
человека
самостоятельно
работать
над
собой,
разбудить
потребность
в
постоянном
совершенствовании,
способствовать
развитию
творческих
способностей,
творческой
природы
и
раскрепощению
художественной
личности
-
сложные
и
ответственные задачи. Не менее важная задача - воспитать способность к состраданию,
сопереживанию,
эмоциональную
отзывчивость.
Деятельность
школьников
в
процессе
подготовки
театрального
действа
должна
быть
в
первую
очередь
эстетической
деятельностью.
Это
предполагает
создание
у
школьников
установок
на
познание
действительности, всех сторон жизни в различных ее проявлениях, отражение волнующих их
нравственных проблем, общение со зрителем через произведение, созданное для театра;
стремление
овладеть
его
выразительным
языком.
Эстетическая
функция
театральной
педагогики выражается прежде всего в формировании творческого потенциала личности в
целом, развитие способности к творческой деятельности в различных сферах. В школьные
годы, когда человек формируется, складывается его характер, мировоззрение, выявляются
наклонности,
призвание,
дети
должны
получить
возможности
развивать
свои
художественные способности. Театр открывает простор для самовыражения, а это одна из
его главных потребностей ребенка. Работа на этом уровне пробуждает интерес, вызывает
большую
творческую
активность.
Театральные
постановки
–
не
самоцель,
а
средство
творческого
развития
личности,
ее
нравственно-эстетического
воспитания,
развития
коммуникативности,
коллективизма,
самоутверждения,
самореализации.
Театральная
педагогика,
как
и
педагогика
игровая,
является
составляющей
доступности
реализации
поставленных целей и задач в детской организации. Когда творческая личность ребенка
раскрывается нужно творить: репетировать спектакль, готовиться к литературному конкурсу
и т.д. Интерес должен постоянно подпитываться новым материалом, интересной пьесой,
новыми выступлениями и победами. Это вечное движение и постоянный поиск. Мы и сейчас
в работе и поиске. Так личность самосовершенствуется. 9 июня заключительный этап и
награждение в конкурсе «Русский характер», под эгидой Ассамблеи народов Хабаровского
края. Закончена работа и прозвучали сочинения в исполнении моих ребят на «Радио России»,
на телеканале «Губерния» транслировались работы ребят, посвященные 70-летию Победы!
Верю,
нас
ждут
новые
горизонты,
интересная
работа
и
творческие
находки.
Список литературы
1.
Гармаев А.Ц. «Этапы нравственного развития ребёнка» - Минск - «Лучи Софии», 2005
2.
Гачев Г.Д. «Творчество. Жизнь. Искусство» М.- 2005
3.
Выготский Л.С. «Воображение и творчество в детском возрасте» психологический очерк:
книга для учителей. М. -1991
4.
Ушинский К.Д. «Человек как предмет воспитания» педагогические сочинения М. - 1999-
изд-во «Наука»
5.
Титов Б.А. « Организация и методика работы детского самодеятельного объединения»
учебное пособие - Л. изд-во «Знание» 2000
6.
Василенко Ю. С. Постановка речевого голоса. Методические рекомендации, М.,
Просвещение, 1973 г
7.
Ганелин Е.Р. Школьный театр. Программа обучения детей основам сценического
искусства. Методическое пособие. Кафедра основ актерского мастерства. Санкт –
Петербургская государственная академия театрального искусства. - СПб, 2002.
8.
Гиппиус С.В. Тренинг развития креативности. Гимнастика чувств. - СПб: Речь, 2001.
9.
Ершова А.П. Уроки театра на уроках в школе. - М., 1992 г.
10.
Ершова А.П. Влияние актерского творчества на всестороннее развитие личности
школьника.//Сборник: Нравственно-эстетическое воспитание школьников средствами
театрального искусства. - М., 1984.
11.
Захава Б.Е.. Мастерство актера и режиссера. Изд. 3-е, испр. и доп. Учеб. пособие для
институтов культуры, театр. и культпросвет. училищ. - М. «Просвещение», 1973.
12.
Иванова С.Ф. Речевой слух и культура речи. Пособие для учителей, М., Просвещение,
1970 г.
13.
Ильев В.А. Когда урок волнует (Театральная технология в педагогическом творчестве):
Уч. пособие (2-е издание, исправленное и дополненное) для студентов педагогических
учебных заведений и студентов художественно-педагогических факультетов институтов
искусств и культуры, учителей школ, лицеев, колледжей, гимназий. – Пермь, 2004.
14.
Клубков С. В. Уроки мастерства актера. Психофизический тренинг. - М.: Репертуарно-
методическая библиотечка "Я вхожу в мир искусств" N 6(46) 2001.
15.
Кристи Г.В. Воспитание актера школы Станиславского. М.: Искусство, 1978.
16.
Пеня Т.Г., Ершова А.П., «Театральные занятия для младших школьников» - М.:
Просвещение,1995.
17.
Петров В.А. Нулевой класс актера. – М.: Советская Россия, 1985.
18.
Савостьянов А.И. Рождение артиста. – М.: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусства»), 2006.
19.
Станиславский К.С. Работа актера над собой, ч. 1: Работа над собой в творческом
процессе переживания. Дневник ученика. – М.: Искусство, 1985.
20.
Лободина С.В. «Как развить способности ребёнка» М.- «Глаголь добро» , 2011
21.
Добренькова Е.В. Проблемы вхождения России в Болонский процесс [Текст] //
Социологические исследования. – 2007. - № 6.
22.
Новиков А.М. Методология образования. - М: Эгвес, 2006
23.
Зборовский Г.Е., Шуклина Е.А. Социология образования [Текст]: Учебное пособие. – М:
Гардарики. – 2005.
План самообразования воспитателя МКДОУ «Верхнемамонский детский сад 1» на учебный год Олейниковой А.И. Тема: «Театрализованная деятельность, как метод всестороннего развития личности дошкольника»
Введение Мир детства, внутренний мир ребёнка- ключ ко многим волнующим проблемам нашей жизни. Раскрыть заветную дверь в мир детского сознания помогает игра. Игра связывает детей между собой, детей с взрослыми в единое целое. И если ребёнок начинает доверять взрослым, верить - значит можно творить, фантазировать, воображать. Вся жизнь насыщена игрой и каждый ребёнок хочет сыграть свою роль. Но как это сделать? Как научить малыша играть, брать на себя роль и действовать? Этому поможет театр. Мир детства, внутренний мир ребёнка- ключ ко многим волнующим проблемам нашей жизни. Раскрыть заветную дверь в мир детского сознания помогает игра. Игра связывает детей между собой, детей с взрослыми в единое целое. И если ребёнок начинает доверять взрослым, верить - значит можно творить, фантазировать, воображать. Вся жизнь насыщена игрой и каждый ребёнок хочет сыграть свою роль. Но как это сделать? Как научить малыша играть, брать на себя роль и действовать? Этому поможет театр. Театр- это волшебный край, в котором ребёнок радуется, играя, а в игре он познаёт мир. Дети любого возраста любят играть. Игра – часть их жизни. Дошкольники очень впечатлительны, они особенно поддаются эмоциональному воздействию. Театр- это волшебный край, в котором ребёнок радуется, играя, а в игре он познаёт мир. Дети любого возраста любят играть. Игра – часть их жизни. Дошкольники очень впечатлительны, они особенно поддаются эмоциональному воздействию.
Пояснительная записка Эта тема выбрана мною не случайно, так как театрализация дает возможность подходить к работе творчески. Занятия всегда проходят на положительном эмоциональном настрое и запоминаются детям надолго. А для педагога открывается масса возможностей для совершенствования навыков в данной области. Эта тема выбрана мною не случайно, так как театрализация дает возможность подходить к работе творчески. Занятия всегда проходят на положительном эмоциональном настрое и запоминаются детям надолго. А для педагога открывается масса возможностей для совершенствования навыков в данной области. Цель моей работы: Цель моей работы: 1. приобщать детей к театральному искусству, к театрализованной деятельности. 1. приобщать детей к театральному искусству, к театрализованной деятельности. 2. Способствовать формированию творческой личности; развивать речь и коммуникативные навыки у детей. 2. Способствовать формированию творческой личности; развивать речь и коммуникативные навыки у детей. 3. Создать условия для развития творческой активности детей в театральной деятельности, обеспечить условия взаимосвязи с другими видами деятельности в целостном педагогическом процессе. 3. Создать условия для развития творческой активности детей в театральной деятельности, обеспечить условия взаимосвязи с другими видами деятельности в целостном педагогическом процессе. Основная трудность в работе с детьми младшего дошкольного возраста, это слабое развитие речи детей, нарушение звукопроизношения. Есть дети в группе, которые плохо говорят, не проговаривают слова, звуки. Некоторые дети плохо запоминают. Меня заинтересовала проблема развития речи у детей и пути её реализации. Мне показалась очень интересной организация театральной деятельности детей, то, как дети раскрепощаются, пытаются что-то проговорить, проиграть. Театральная деятельность очень важна в развитии речи детей. Она позволяет решать многие педагогические задачи, касающиеся формирования выразительности речи ребёнка, интеллектуального художественно-эстетического воспитания. Основная трудность в работе с детьми младшего дошкольного возраста, это слабое развитие речи детей, нарушение звукопроизношения. Есть дети в группе, которые плохо говорят, не проговаривают слова, звуки. Некоторые дети плохо запоминают. Меня заинтересовала проблема развития речи у детей и пути её реализации. Мне показалась очень интересной организация театральной деятельности детей, то, как дети раскрепощаются, пытаются что-то проговорить, проиграть. Театральная деятельность очень важна в развитии речи детей. Она позволяет решать многие педагогические задачи, касающиеся формирования выразительности речи ребёнка, интеллектуального художественно-эстетического воспитания. Театральная деятельность, неисчерпаемый источник развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий, способ приобщения к духовному богатству. В результате ребёнок: познаёт мир умом и сердцем, выражая своё отношение к добру и злу; познаёт радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе. В этом огромную помощь я считаю, могут оказать театрализованные занятия в ДОУ. Они всегда радуют детей и пользуются у них неизменной любовью. Театральная деятельность, неисчерпаемый источник развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий, способ приобщения к духовному богатству. В результате ребёнок: познаёт мир умом и сердцем, выражая своё отношение к добру и злу; познаёт радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе. В этом огромную помощь я считаю, могут оказать театрализованные занятия в ДОУ. Они всегда радуют детей и пользуются у них неизменной любовью. Мною используются разнообразные виды театрализованных представлений: театр картинок, театр игрушек. Например: пальчиковые куклы можно одеть на пальчик, они маленькие, мягкие, яркие, не сломаются, не разобьются. Они позволяют одновременно включать в работу несколько анализаторов: зрительный, слуховой, тактильный. Это современно и интересно детям. Кроме того, с этими куклами можно просто играть сидя снижает утомляемость и повышает работоспособность детей. Мною используются разнообразные виды театрализованных представлений: театр картинок, театр игрушек. Например: пальчиковые куклы можно одеть на пальчик, они маленькие, мягкие, яркие, не сломаются, не разобьются. Они позволяют одновременно включать в работу несколько анализаторов: зрительный, слуховой, тактильный. Это современно и интересно детям. Кроме того, с этими куклами можно просто играть сидя снижает утомляемость и повышает работоспособность детей.
Цели и задачи, срок реализации плана по самообразованию Цель: повышение своего теоретического уровня, профессионального мастерства и компетентности. Цель: повышение своего теоретического уровня, профессионального мастерства и компетентности. Задачи: Задачи: побуждать интерес к предлагаемой деятельности; побуждать интерес к предлагаемой деятельности; привлекать детей к совместной театрализованной деятельности; привлекать детей к совместной театрализованной деятельности; формировать представление о различных видах театра; формировать представление о различных видах театра; развивать речь, воображение и мышление; развивать речь, воображение и мышление; помогать робким и застенчивым детям включаться в театрализованную игру. помогать робким и застенчивым детям включаться в театрализованную игру. развивать интерес родителей к совместной работе в данном направлении. развивать интерес родителей к совместной работе в данном направлении. Срок реализации: 1 год(учебный год) Срок реализации: 1 год(учебный год)
Этапы реализации Теоретический этап п/п п/п п/п п/п Содержание работы Программное содержание Работа с родителями Результат 1 Сентяб рь Подбор и изучение педагогической литературы, чтение русских народных сказок «Репка», «Теремок», «Колобок», «Курочка Ряба», стихотворений, потешек; загадок о героях сказок; Знакомить детей с русскими народными сказками Развивать интерес к слушанию произведений Консультация для родителей «Роль театрализованных игр в развитии речи детей дошкольного возраста» Совместная работа с родителями по оснащению картотеки аудиозаписей русских народных сказок
2Октябрь Формировать у детей доброжелательное отношение друг к другу. Развивать фантазию, инициативу. Учить детей находить средства выражения образа в мимике, в жестах. Поручения родителям по изготовлению пальчиковых театров Пополнение театрализованного уголка видами пальчиковых театров Прослушивание звукозаписей детских сказок – «Волк и семеро козлят», «Колобок», «Репка», «Теремок», «Курочка Ряба», «Кот, петух и лиса», «Три медведя», Театрализованная игра «Зверята»Показ детям сказки «Колобок»Пальчикова я игра «У нашего Гришеньки, под окошком вишенки»
Основной этап п/п п/п п/п п/п Содержание работы Программное содержание Работа с родителями Результат 3 Ноябрь Рассматривание игрушек и иллюстраций к сказкам; Показ кукольного театра: «Теремок», «Репка» Пальчиковая игра «Жил-был зайчик-длинные ушки» Вызвать желание участвовать в театрализованной игре. Опрос родителей Опрос родителей «Какое значение имеет сказка в жизни вашего ребенка?» Консультация «Развитие коммуникативных навыков дошкольников по средствам театрализованной деятельности» Анализ опроса родителей. Подбор консультаций по данной теме. Подбор консультаций по данной теме.
4Декабрь Русская народная сказка «Заюшкина избушка» Театрализованн ая игра «Что ты видишь, покажи». Пальчиковая игра «Этот пальчик» Вызвать положительный эмоциональный настрой. Воспитывать умение общаться без конфликтов. Распределение заданий между родителями (сшить костюмы, связать маски, пополнить уголок различными театрами: настольный, пальчиковый, кукольный) Подготовка к новогоднему утреннику Изготовление атрибутов к празднику
5 Январь Мини-сценка «Таня и мячик» В.И. Мирясовой Изучение потешек «Идет коза рогатая…», «Лиса по лесу ходила…», «Кисонька- Мурысонька…», «Водичка,водичка, умой мое личико…» Пальчиковая игра «Ладушки», «Сорока- белобока» Воспитывать доброжелательные отношения между детьми. Развивать воображение и творческую инициативу. Развивать интерес к театрализованной деятельности Оформление информационно го стенда по теме «Игра- драматизация, ее значение в народных Подготовка к Рождественском у празднику
6Февраль Поста-новка сказки Ш. Перро «Красная Шапочка» Пальчиковая игра «Коленька хороший, Коленька пригожий…» Игры с настольными театрами «три поросенка», «Кот в сапогах», и др. Закрепить умение детей самостоятельно играть настольным театром Краткосрочный проект «Нарисуем детям сказку» Формирование карто-теки иллюстраций к сказкам
7Март Инсцени-ровки сказок«Лиса и заяц», «Три медведя» Дидактические игры «Назови ласково героя», «Скажи словечко», «Кто, как говорит» Тренировать четкое произношение звуков, тренировать речь, память, внимание Анкетирование родителей «Умеете ли вы организовать досуг ребенка дома?» Анализ результатов Подбор информации для консультации родителей по данному вопросу
Заключительный этап п/п п/п п/п п/п Содержание работы Программное содержание Работа с родителями Результат 9Май Проект по проделанной работе. Фотоотчет Подготовка отчета о проделанной работе Оформление стенда с фотографиями «Наш театр» Опрос родителей «Ваше мнение о продела-нной работе».
Ожидаемые результаты пробудить интерес к предлагаемой деятельности; пробудить интерес к предлагаемой деятельности; привлечь детей к совместной театрализованной деятельности; привлечь детей к совместной театрализованной деятельности; сформировать представление о различных видах театра; сформировать представление о различных видах театра; развить речь, воображение и мышление; развить речь, воображение и мышление; научить робких и застенчивых детей включаться в театрализованную игру. научить робких и застенчивых детей включаться в театрализованную игру.
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ САД№180 ПОЧЕМУЧКА»
ОБЩЕРАЗВИВАЮЩЕГО ВИДА
Тема по самообразованию
«Использование театрализованной деятельности в развитии речи младших дошкольников
Подготовила:
Толстошеева В.А.
Барнаул, 2018
Актуальность: Большинство детей в младшем возрасте не готовы к восприятию сказок. Требуется специальная работа по вовлечению детей в сказку, формированию интереса к ней, способности к осмыслению сюжета и включению в сказочное действие. Поэтому на первом этапе работы важным было сформировать у детей уверенность в себе и желание сотрудничать со взрослыми в новой для ребенка деятельности. Поэтому большое внимание уделялось индивидуальному общению. Оно дифференцировалось в зависимости от психологических особенностей ребенка и его возможностей усвоения материала.
Знакомство детей с различными видами театра необходимо начинать в младшей группе. Я заметила, что встреча с театральной куклой помогает малышам расслабиться, снять напряжение, создает радостную атмосферу, воспитывает доброту. Разыгрывая перед детьми небольшие спектакли, изменяя голос и интонацию в соответствии с изображаемым героем, позволило мне в наблюдениях отметить, что малыши, играя с мелкими игрушками, могут разыгрывать хорошо знакомые им русские народные сказки («Курочка Ряба», «Колобок», «Репка» и др.). Поэтому решила показывать маленькие спектакли, приглашая желающих детей в них играть. С ранних лет каждый малыш стремится проявить творчество, и поэтому важно создать в детском коллективе атмосферу свободного выражения чувств и мыслей, важно поощрять желание ребенка быть непохожим на других, важно разбудить его фантазию и попытаться максимально реализовать его способности. Театрализованные игры помогают детям закрепить коммуникативные навыки, развить внимание, речь, память, творческое воображение. Очень важно с раннего возраста показывать детям примеры дружбы, правдивости, отзывчивости, находчивости, храбрости. Привычку к выразительной публичной речи можно воспитать в человеке только путём привлечения его с малолетства к выступлениям перед аудиторией. Такие игры помогают преодолевать робость, неуверенность в себе застенчивость.
Цель - Повышение своего профессионального мастерства, теоретического уровня и компетентности по данной теме.
Задачи:
1. Повысить собственный уровень знаний по методике речевого развития путём самообразования.
2. Оформить в группе центр «Мы играем в театр».
3. Подготовить консультацию для родителей по теме самообразования.
4. Подготовка планов, конспектов НОД включением театральных постановок и других досугов.
5. Провести мастер - класс с педагогами: «Театр своими руками»
6. Оформление фото альбома о проведенных мероприятиях
7. Презентация отчета о проделанной работе по теме самообразования
8. Презентация дизайна и наполняемости театрального центра
| Организационная деятельность | Работа с родителями | Работа с педагогами | Сроки выполнения |
|
| сентябрь | Изучение методической литературы по теме: Знакомство с новыми педагогическими технологиями через предметные издания и интернет. Формирование электронной и методической библиотеки Составление картотеки использованной литературы Просмотр представления «Шарик в гостях у Борбоса» | Обмен информацией с родителями, коллегами | ||
| пополнить театральный уголок группы Показ детям сказки «Курочка Ряба» | Изготовление атрибутов для театрализованных игр | Просмотр театральных уголков | ||
| Провести беседу с детьми о театре Показ детям сказки «Репка» | Консультации: «Роль театрализованных игр в развитии речи младшего дошкольного возраста» | Папка - передвижка «Театр в детском саду» | ||
| Подбор сказок в книжный уголок Театрализованная игра «Где мы были мы не скажем…». Организация праздника к Новому году | Организация проекта «Книжкина больница» | Просмотр книжных уголков | ||
| Познакомить с миром театральных профессий Показ детям сказки «Теремок» | Совместный поход в театр Фотоотчет «Театр - детям» | « Роль театрализованных игр в развитии речи детей младшего дошкольного возраста». | ||
| Знакомство с различными видами театров Показ детям сказки «Маша и медведь» | Поручения родителям по изготовлению пальчиковых театров | Выставка «Театр своими руками» | ||
| Театрализованная игра «Мое настроение» .Организация праздника для мам. | Мастер -класс «Куклы для детей своими руками» | «Использование театра в работе с неуверенными детьми» | ||
| Информационная папка «Эмоции. Пластика. Мимика» Проведение НОД «Такие разные эмоции» | Фотоотчет «Организация домашнего театра» | «Волшебный мир театра» Фотоотчет | ||
| Показ сказки детям «Колобок» | Мультимедийная презентация и фотоотчет «Юные актеры» | Просмотр театральных уголков |
